Música/Qué escuchar// Soundgarden "King Animal; Seven Four / Universal, 2012"

Soundgarden, supervivientes del Grunge

Soundgarden toman su nombre de una escultura o instalación artística sita en Magnunson Park, Seattle, llamada ASound Garden. La obra, que fue inaugurada en 1982-1983 pertenece a DouglasHollis, y consiste en una serie de mástiles con tubos en sus extremos que emiten sonidos al soplar el viento.

Abanderados del Grunge, comienzan su carrera a mediados de los 80, y son la primera banda del género en alcanzar repercusión en los U.S.. Su mayor producción, cuatro de sus trabajos, se desarrollan a lo largo de los 90. Con sólo seis discos a sus espaldas ya son una leyenda viva de la música, y por lo que se puede escuchar puede ir para largo, o no.
A pesar de los años los de Seattle siguen conservando la fiereza y contundencia de siempre. Grunge not dead!.

El Grunge en un estilo musical que mezcla el Punk con el Heavy, y Soundgarden, que pertenecen a la primera oleada del movimiento, asimilan influencias tanto de los Stooges o MC5, como de Black Sabbath o Led Zeppelin, lo que convierte su sonido en más crudo, duro y contundente que, por ejemplo, sus vecinos Nirvana, otros ilustres del Grunje. Estos son más Pop y aquellos mas heavys. Soundgarden consiguieron el maridaje perfecto entre el Grunge y el Heavy.  

Al principio le costó al grupo encontrar un espacio propio, y darse a entender, tal y como cuenta Chris Cornell, "Para la gente del Punk éramos heavys, y los heavys pensaban que éramos demasiado Punk-rock"  

Las grandes compañías de discos, siempre reacias a lo nuevo, a todo aquello que suponga un cambio, al principio rechazaron la inclusión de grupos que practicasen este estilo en sus catálogos, pero cuando se dieron cuenta de que en realidad era una variante del Heavy que se practicaba en el Noroeste de los U.S., y que todo apuntaba a que sería un estilo importante dentro del mundillo musical, se apresuraron a fichar a grupos como Soundgarden, Nirvana, Alice In Chains o Pearl Jam, temiendo perder su parte del pastel.

Soundgarden se forma en Seattle, Washington, en 1984 con Kim Thayil (guitarra solista), HiroYamamoto (bajo) y Chris Cornell (voz, guitarra rítmica). En 1986 Matt Cameronreemplaza a Scott Sundquist en la batería. En 1990 Jason Everman, ex guitarrista de Nirvana, se coloca en el bajo brevemente tras la marcha de Yamamoto, pero ese mismo año ocuparía su lugar Ben Shepherd.

1987, después del lanzamiento de su primer EP "Screaming Life; Sub Pop", la prensa inglesa vierte elogiosos comentarios sobre la banda, así como el Village Voice de Nueva York. Warner Brothers y sobe todo Epic y A&M intentan ficharles. 

Kurt Cobain comentaría que el EP de Soundgarden “Fopp” lanzado por Sub Pop en 1988 sería la razón por la que Nirvana ficharon por el sello que popularizó el Grunje, y que había fundado Bruce Pavitt en 1986 en Seattle.

1988, para lanzar su primer largo "Ultramega OK", eligen la discográfica independiente SST, especializada en grupos de Hardcore. Además de conseguir el Disco de Oro, son nominados al Grammy en la categoría de Best Metal Performance.

1989, fichan por una de las grandes, A&M.

1991, en diciembre son invitados por Guns N' Roses para abrir los conciertos de su gira por U.S.A. y Europa. Tocan en el Madison Square Garden durante tres noches de lleno absoluto.

Kim Thayil comentaría a la revista Guitar Player, "En un principio nuestros fans provenían del gentío punk rock. Nos abandonaron cuando creyeron que habíamos vendido nuestra identidad punk al conseguir un sello importante y girar con Guns N' Roses. Es cuestión de modas, y la gente pensaba que ya no pertenecíamos a  ese ambiente, a su particular sub cultura" 

1992, en junio Cornell y Cameron, con el guitarrista Mike McCready (ex Shadow), Stone Gossard (guit) y Jeff Ament (bajo) (de Mother Love Bone), y un surfista, llamado Eddie Vedder, graban Temple Of The Dog, un álbum de tributo al líder y cantante, de la banda de Seattle Mother Love Bone, AndrewWood, muerto de una sobredosis en 1990. El disco “Temple Of The Dog; A&M/Universal” alcanzó el puesto #5 en las listas U.S.A., y el tema Hunger Strike, dueto entre Chris y Eddie, se convierte en un éxito. De las cenizas de Mother Love Bomb surgiría una de las bandas más populares de los últimos tiempos, Pearl Jam.

Tras la muerte en 1990 del líder de Mother Love Bone, Andrew Wood, su compañero de cuarto y amigo Chris Cornell compone dos canciones en su honor. Al no encajar sus dulces melodías en la línea sonora de Soundgarden, contacta con Ament y Gossard para grabarlas. En esos momentos el bajista y el guitarrista habían cortado una demo con algunos instrumentales, ayudados por un joven amante del metal llamado Mike McCready y con Matt Cameron a la batería, que distribuyeron entre varias personas intentando encontrar un cantante. Una de estas cintas llega hasta San Diego, base de operaciones de un surfista llamado Eddie Vedder que luego de escucharla le coloca letra a tres de ellas, Alive, Footsteps y Once. Cuando llega a manos del grupo, estos invitan a Vedder a realizar una audición, en este caso con Dave Krusen a la batería, lo que originaría el nacimiento de Pearl Jam, comenzando inmediatamente su primera gira. 

Chris Cornell interpreta un tema en solitario en el disco de la banda sonora de "Solteros - Singles", la balada Seasons. El film es un homenaje de su director Cameron Crowe a la ciudad de Seattle. En ella aparecen Eddie Vedder, Jeff Ament y Stone Gossard, como integrantes de la banda Citizen Dick, además de Matt Cameron, Kim Thayil, Ben Shepherd, Chris Cornell y miembros de Alice In Chains. El álbum alcanzó el #6 de las listas.

1993, "Badmotrofinger", alcanza el Platino. Shepherd y Cameron con John Paul McBain, guitarrista de Monster Magnet y Brian Wood, hermano de Andrew, forman Hater y editan un disco homónimo en A&M. La aventura tiene continuidad en 2005 con "The 2nd; Burn Burn Burn Records".

1994, marzo, "Superunknown" en su salida en U.S.A. se coloca en el #1. Octubre, la RIAA certifica la venta de tres millones de copias del álbum, que llegarán a cinco a principios de 1996. En U.K. asciende al #4. 

1995, son nombrados Best Metal Band, por los críticos y los lectores del Rolling Stone. A final de año A&M lanza su primer disco multimedia (CD ROM)*, y elige el single de Soungarden Alive In The Superunknown para hacerlo. El CD contiene: Superunknown (LP Version 5:06), Fell On Black Days (Live Video Version 5:26), She Likes Surprises (International LP Version/Previously unissued in the US 3:17), Like Suicide (Acoustic Version 6:11).

1996, "Badmotorfinger" llega a Doble Platino. "Down On The Upside" se coloca en el #7 nada más salir en U.K., y se instala en el #2 en U.S.A., llegando a Platino en agosto.

1997, el grupo cuelga una nota en internet en la que dice, “Después de doce años, los miembros de Soundgarden han decido de mutuo acuerdo y de forma amistosa separarse para perseguir otros intereses”

Seguirán a esta nota discos en solitario y con otros músicos, y colaboraciones, como por ejemplo:
Shepherd y Cameron vuelven a formar un proyecto con John Paul McBain, Wellwater Conspiracy, y publican, "Declaration Of Conformity; Third Gear, 1997", "Brotherhood Of Electric: Operational Directives; Time Bomb Recordings, 1999", "The Scroll And Its Combinations; TVT, 2001" y "Wellwater Conspiracy; Megaforce, 2003".

Cornell, editaría cuatro discos en solitario "Euphoria Morning; Interscope, 1999", "Carry On; Interscope, 2007", "Scream; Interscope, 2009" y "Songbook; Hip-O/Universal, 2011", y le pondría la voz a los tres del proyecto Audioslave, en el que acompaña a Tom Morello, Brad Wilk y Tim Commerford de Rage Against The Machine, "Audioslave; Interscope/Universal; 2002", "Out Of Exile; Interscope/Universal, 2005" y "Revelations; Interscope/Universal, 2006".

Cameron colaboraría en la grabación del álbum "Adore; Virgin, 1998" de Smashing Pumpkins, y aporrearía los tambores en cuatro discos de Pearl Jam, por problemas de salud del batería de la banda Jack Irons, "Binaural; Sony, 2000". "Riot Act; Sony, 2002", "Pearl Jam; Sony, 2006" y "Backspacer; Sony, 2009".

Shepherd puso su bajo al servicio de Mark Lanegan en dos de los discos de este, "I'll Take Care Of You; Beggars Banquet, 1999" y "Field Songs; Beggars Banquet, 2001", entre otras cosas.

2010, en enero un twitter de Cornell rezaba lo siguiente, "La pausa de 12 años ha concluido, y comienza un nuevo curso escolar. ¡Los caballeros de la Soundtable cabalgan de nuevo!" 

A final de año sale el recopilatorio "Telephantasm" que es regalado con las primeras copia del vidojuego "Guitar Hero: Warriors Of Rock", algo que no se había hecho hasta la fecha, y de lo que dimos buena cuenta en este blog, en su momento. 

2012, un tema nuevo Live To Rise figura en la banda sonora de "The Avengers - Los Vengadores; Joss Whedon, 2012". El 13 de noviembre sale a la venta su sexto álbum "King Animal; Seven Four/Universal", coproducido con Adam Kasper.

*Además del audio normal, el disco multimedia tiene contenidos adicionales que se pueden ver y escuchar en un ordenador, vídeos, fotos...

Discografía:

- Ultramega OK (SST; 1988)

- Louder Than Love (A&M/Universal; 1990)

- Badmotorfinger (A&M/Universal; 1991)
- Badmotorfinger + SOMMS (Satanoscillatemymetallicsonatas) (A&M/Universal; 1992)

- Superunknown (A&M/Universal; 1994)

- Down on the Upside (A&M/Universal; 1996)

- King Animal (Seven Four/Universal; 2012)

EP’s:

- Screaming Life EP (Sub Pop; 1987)

- Fopp EP (Sub Pop; 1988)

- Flower EP (SST; 1989)

- Screaming Life/Fopp CD (Sub Pop; 1990) (Los dos EP's conformando un LP)

- SOMMS (Satanoscillatemymetallicsonatas) (A&M/Universal; 1991)

- Songs from the Superunknown (A&M/Universal; 1995)
- Alive In The Superunknown (A&M/Universal; 1995)

- Live on I-5 EP (A&M/Universal; 2011)

Directos:

- Louder Than Live (Promo) (A&M; 1990)

- Live on I-5 (A&M/Universal; 2011)

Recopilatorios:

- A Sides (A&M/Universal; 1997)

- Telephantasm (A&M/Universal; 2010)

- The Classic Albun Selection (Universal; 2012)

http://www.soundgardenworld.com/

Soundgarden "King Animal; Seven Four / Universal, 2012" 
(Deluxe Edition) 
(Best Buy Exclusive)

1.	Been Away Too Long     3:36 Chris Cornell / Ben Shepherd
2.	Non-State Actor    3:57 Chris Cornell / Ben Shepherd / Kim Thayil
3.	By Crooked Steps    4:00 Matt Cameron / Ben Shepherd / Kim Thayil
4.	A Thousand Days Before    4:23 Chris Cornell / Kim Thayil
5.	Blood on the Valley Floor    3:48 Chris Cornell / Kim Thayil
6.	Bones of Birds    4:22 Chris Cornell
7.	Taree    3:38 Chris Cornell / Ben Shepherd
8.	Attrition    2:52 Ben Shepherd
9.	Black Saturday    3:29 Chris Cornell
10.	Halfway There    3:16 Chris Cornell
11.	Worse Dreams    4:53 Chris Cornell
12.	Eyelid's Mouth    4:39 Matt Cameron / Chris Cornell
13.	Rowing    5:06 Chris Cornell / Ben Shepherd

DELUXE EDITION - Bonus Tracks

14.	Worse Dreams [Demo]    3:20
15.	Black Saturday [Demo]    3:16
16.	By Crooked Steps [Demo]    4:23

BEST BUY EXCLUSIVE (Además de las tres anteriores)

17.	Bones of Birds [Demo]    3:27
18.	A Thousand Days Before [Demo]    4:24

En el reproductor figuran los temas que están en cursiva. Y comentarios sobre alguna de las canciones, por el grupo, así como el show completo realizado en 'Live On Letterman'. Y, el álbum entero, para escuchar de un tirón:

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Para Noelia, Tonecho, Gus, Pepe T., Pepe G., Borja, Javier T.

Música/Qué escuchar// The Hives "Lex Hives; Disques Hives, 2012" // Vídeo

The Hives surgen en la ciudad sueca de Fagersta, situada al noroeste de Estocolmo, en 1993, y están formados por cinco adolescentes que cuentan por entonces entre 16 y 17 años, que van vestidos muy elegantemente de blanco y negro. La puesta en marcha de la idea de un grupo parte del que para la banda es el sexto Hive, Randy Fitzsimmons, quien compone los temas pero no toca, -a la manera de Keith Reid en Procol Harum, o de Kari Krome, que dio a Kim Fowley la idea de formar un grupo de Rock de chicas, The Runaways, a las que ella podría componer los temas-, y dirige el destino del quinteto que, con el tiempo, se convertirá en una locomotora desbocada de Garage-rock.

"The Hives impusieron por primera vez, su visión en Blanco y Negro, desde finales de los 90 con sus locas giras por Suecia y Alemania, hasta el año 2001, cuando cayeron sobre el resto del mundo como una tormenta, acompañados por unos fornidos jovenes rockeros, The Strokes y The White Stripes". (De la web del grupo)

1995, firman con una filial del sello Burning Heart y lanzan su primer EP, "Oh Lord! When? How?; 1996".

1997, editan su primer largo "Barely Legal; Burning Heart". "Con un más rapido todavía y devastador Punk, y el aumento de botellas y latas, dejan al público mayoritario fuera". (De su web). Giran por primera vez por los U.S.

1998, editan el EP, "a.k.a. I-D-I-O-T".

2000, sale su segundo larga duración "Veni Vidi Vicious; Burning Heart", que contiene himnos como Hate to Say I Told You So, o patadas de una crudeza extrema como Main Offender. El grupo define el disco como "Un guante de terciopelo con un puño americano, ambos brutales y sofisticados a la vez". El disco encuentra eco tanto entre otros músicos, como entre el publico, que queda impresionado con la energía y entrega del grupo, y en concreto con el don para la parodia del que hacen gala los hermanos Almqvist, el vocalista Pelle y el guitarrista Nicholaus Arson, en los conciertos. Su espectáculo es valorado como uno de los mejores de la música Rock, -en 2010 actuando de teloneros de Ben Harper y de Pearl Jam, Pelle dijo en el escenario, "Estoy aquí para salvar la noche"-.

Alan McGee, -músico, manager y uno de los artífices de Creation Records-, después de ver un vídeo suyo decide firmarlos para su recién creado sello Poptones, en el que lanza un álbum que recopila temas de "Barely Legal", "Veni Vidi Vicious" y "a.k.a. I-D-I-O-T", llamado "Your New Favourite Band; 2002", que alcanza las listas inglesas de álbumes.

Firman con la multinacional Universal Music.

2003, se lo pasan de gira y vuelven al estudio, para volver a grabar, "Ya que no podían dejar de lado la idea de reinventar no solo el Rock'n'roll, sino también a ellos mismos". (De su web)

2004, "Your New Favourite Band" es reeditado en los U.S. por Sire Records. Sale el tercer largo, "Tyrannosaurus Hives", con el que continua su marcha triunfal al son del Garage-rock, con temas como Walk Idiot Walk o See Through Head. Los temas B is for Brutus y No Pun Intended, son utilizados el los juegos, Gran Turismo 4 y SSX on Tour, respectivamente. Les entregan los premios 2003, a Best International Band y Best Dressed Band, otrogados por el New Musical Express. "Tyrannosaurus Hives", gana también 5 Grammi suecos, y el premio MTV a Mejor vídeo musical.

"Con 'Tyrannosaurus Hives', acarician satisfactoriamente la tierra al rededor de la bandera que han plantado en lo alto de este misero globo, consolidando su reputación de rockeros alborotadores, con más éxitos, Walk Idiot Walk, Two-Timing Touch & Broken Bones y A Little More For Little You". (De la web del grupo)

2007, Pharrell Williams (The Neptunes) les produce varios temas de "The Black & White Album", en el que también hacen lo propio, Dennis Herring y Jacknife Lee. Guitarras afiladas y contundencia sigue siendo la tónica, aunque en algún tema asome la mano de Pharrell. Varias canciones suenan en comerciales de la TV norteamericana, combates de lucha libre, en la liga de hockey, películas.

Nicholaus Arson: "Si The Beatles pudieron hacer un "White Album" y Metallica "The Black Album", sólo había una banda que podría hacer un disco el doble de bueno que los dos juntos. Y, en cuanto a las ventas, el "White Album" de The Beatles vendió 11 millones de copias, mientras que "The Black Album" de Metalica ha vendido sobre 16 millones. La lógica es indiscutible, "THE BLACK & WHITE ALBUM" de THE HIVES podrá llegar a vender 176 millones de copias, de este modo sobrepasará las ventas de cualquier otro disco publicado anteriormente por THE HIVES, o cualquier artista moderno desde 1968".

"Después de 400 conciertos y de las 25 noches en hospitales que siguieron a este disco, The Hives decidieron de nuevo que tres años en la carretera eran suficientes. Incluso habiendo logrado extender su universo en vivo a tierras inexploradas de América del Sur, como Chile, Argentina y Brasil, decidieron que era hora de entrar en el estudio otra vez. ¡Era el momento del Big Kahuna, el Coloso de Rodas, la mayor maravilla del mundo nunca vista!. Era el momento de presentar Las Leyes de The Hives. Había llegado el momento de escribir 'Lex Hives'". "Después de haber adquirido el gusto de trabajar con grandes productores, decidimos localizar a los cinco grandes nombres de la música Pop para el trabajo. Y, los nombres que surgieron, fueron los nuestros". (De su web)

2008, ganan el Grammi sueco a Best Live Act. Graban un villancico con Cyndi Lauper, A Christmas Duel.

2010, lanzan un EP llamado "Tarred and Feathered", con versiones de Zero Boys, Civilization's Dying, Joy Rider & Avis Davis, Nasty Secretary, y Flash and The Pan, Early Morning Wake Up Call. Nasty Secretary, se puede escuchar en Gran Turismo 5.

2011, al igual que el año anterior tocan en un montón de festivales.

2012, tras una serie de conciertos secretos en Estocolmo lanzan "Lex Hives", en su propio sello, Disques Hives.

The Hives:

Howlin' Pelle Almqvist (Per Almqvist) – Voz

Nicholaus Arson (Niklas Almqvist) – Guitarra

Vigilante Carlstroem (Mikael Karlsson) – Guitarra

Dr. Matt Destruction (Mattias Bernvall) – Bajo

Chris Dangerous (Christian Grahn) – Batería

Acompañados, en "Lex Hives", por:

Gustav Bendt (Saxo)

Per “Rusktrask” Johansson (Saxo)

Jonas Kullhammar (Saxo)

¿Crees que la "Banda de Rock del año" debe de ser una banda que realmente toque música Rock?

¿Echas de menos el sonido de los amplificadores de guitarra baratos capturados por micrófonos caros?

¿Quieres que se te ponga la piel de gallina al escuchar a cinco hombres con una sola mente conectada telepáticamente y golpeando sus instrumentos entre si y contra el suelo?

¿Has ido a un concierto de los últimos salvadores de la música y has quedado decepcionado de la actuación y de su talento para el espectáculo?

¿Estás interesado en música hecha con sangre, vísceras y fuerza de voluntad, y no con ceros y unos?

¿Esto no te hace pensar en The Hives?

Cincelado en un pastel de cera derretida de larga duración a 33 1/3, "Lex Hives, se lanzará en el propio sello de The Hives, Disques Hives. Auto-producidas, auto-interpretadas, auto-editadas y auto-promocionadas, estas doce canciones no están hechas para adaptarse a cualquier persona. No se trata de canciones que suenen igual de bien tocadas en una guitarra acústica junto a una hoguera. No es esa música. Esto es carbono condensado, escondido en la corteza terrestre durante millones de años y descubierto, para ser colocado en tus tímpanos.

Lex Hives nos costó un año y medio de reflexión y tres meses de grabación

Lex Hives dura poco más de 30 minutos. Esto no es corto. Si hubiese sido grabado por alguna otra banda hubiesen sido 45 minutos.

Lex Hives tienen exactamente especificadas contractualmente 12 canciones.

Lex Hives fue mezclado por el ganador del Grammy Andrew Scheps, Dave Sardy y Joe Zook, porque sólo queremos lo mejor, y California es más agradable que Suecia en febrero.

(De la web del grupo)

"Solían ser nuestra banda favorita, ahora son la mejor banda del mundo".

La crítica, acerca de "Lex Hives":

"La primera canción de Lex Hives consiste en Pelle Almqvist gritando "vamos", aproximadamente 58 veces. Si no crees que esto es genial, entonces probablente esto no sea para ti.....Si Lex Hives tiene un defecto, este es que dan ganas de apagarlo,e ir directamente a ver a The Hives en vivo". (Simon Pierce, The Independent)

"...Su fiesta de graduación se ha convertido en un baile Punk, y los vecinos están llamando a la puerta". (Rolling Stone)

"Lex Hives demuestra que The Hives todavía saben cómo hacer que esto funcione". (A.V. Club)

La Ley de The Hives
Los suecos The Hives siempre cumplen lo que prometen, y la promesa consiste en hacernos pasar un rato divertido liberándonos de todas nuestras preocupaciones, y para ello lanzan un conjuro en el cual el ingrediente primordial es su manera de entender la música. En esta ocasión con su nuevo trabajo "Lex Hives", -La Ley de los Hives-, después de una espera de cinco años, además nos regalan entre guitarrazo y guitarrazo, un simpático guiño a Joan Jett y a AC/DC, I Want More, con el que no podrás parar de rasgar las cuerdas de tu guitarra imaginaria hasta cargártelas. Pero ¡ojo!, el descanso parece haberles sentado de maravilla pues suenan más frescos que nunca y, no es lo único bueno de un álbum al que le sobra actitud para dar y tomar. Y si no escuchad, Go Right Ahead, 1000 Answers, Patrolling Days, Take Back The Toys, -una de nuestras favoritas-, These Spectacles Reveal The Nostalgics,... creo que las podríamos citar todas, porque Without Money, también nos encanta.
¡Long live Rock'n'Roll!.

http://www.thehivesbroadcastingservice.com/

The Hives "Lex Hives; Disques Hives, 2012"

1	Come On!  1:08
2	Go Right Ahead  3:05
3	1000 Answers  2:07
4	I Want More  2:52
5	Wait a Minute  3:01
6	Patrolling Days  4:00
7	Take Back the Toys  2:53
8	Without Money 1:53
9	These Spectacles Reveal the Nostalgics  1:56
10	My Time Is Coming  2:34
11	If I Had a Cent  2:01
12	Midnight Shifter  3:36

I Want More, creemos que tiene algún problema en el reproductor de abajo, ¡sería raro!, por eso la ponemos en este también. Esperemos que esta sea la única incidencia. Hay, además, vídeos interesantes.



En España aún no se ha editado pero, no creo que ese sea un gran problema. Existe edición en CD, LP y Descarga MP3.

Para Marta, Tonecho, Carlitos, Marky, Borja.