Música/Qué escuchar//Joe Bonamassa / I / Septiembre 2011

Dust Bowl - Joe Bonamassa
Con 34 años Joe Bonamassa ya hace unos cuantos que es aclamado como uno de los mejores guitarristas de los últimos tiempos. A los cuatro le regalaron su primera guitarra, sus padres regentaban una tienda en la que vendían este instrumento y su abuelo era trompetista, a los siete tocaba temas de Stevie Ray Vaughan y Jimi Hendrix -dos grandes guitarristas muertos bastante jóvenes, el primero a los 35 y el segundo a los 28-, a los once tuvo como maestro al virtuoso de la guitarra Danny Gatton, a los doce tocaba regularmente en la zona de Nueva York y con esa edad telonea a B.B. King. Saca el primer disco, con su propio nombre, en 2000, tras su paso por el grupo Bloodline en el que tocó al lado de hijos de ilustres de la música, Erin Davis, Waylon Krieger y Berry Oakley, Jr., (Miles Davis/Robby Krieger/Berry Oakley), y entre grabaciones de estudio y directos este nuevo, llamado "Dust Bowl; Provogue Records", hace si no me equivoco el número 13.
En el disco colabora John Hiatt, con quien realiza un dueto, Tennessee Plates, Glenn Hughes -cantante y bajista ingles que militó entre otros en Deep Purple o Black Sabbath, y que es compañero de Joe en el proyecto común "Black Country Communion", en Heartbreaker, y Vince Gill que presta su guitarra en el tema Sweet Rowena.
Fantástica la impresión que produce ya el primer tema del álbum Slow Train, en el que tenemos la impresión de que una locomotora se abalanza sobre nosotros de forma inexorable y nos arrolla, sensación que continua con la escucha de otros temas de este gran trabajo.
Un disco de Blues, de variados registros, que puede traernos ecos pretéritos pero que afianza y apuntala más todavía el sello personal y la reputación de Joe Bonamassa.

Desde marzo lo tenemos disponible y también hay una edición en vinilo.

http://jbonamassa.com/


Joe Bonamassa "Dust Bowl"(Provogue)
01. Slow Train (06:49)
02. Dust Bowl (04:32)
03. Tennessee Plates (con John Hiatt) (04:18)
04. The Meaning Of The Blues (05:43)
05. Black Lung Heartache (04:13)
06. You Better Watch Yourself (03:30)
07. The Last Matador Of Bayonne (05:23)
08. Heartbreaker (con Glenn Hughes) (05:48)
09. No Love On The Street (06:31)
10. The Whale That Swallowed Jonah (04:45)
11. Sweet Rowena (con Vince Gill) (04:33)
12. Prisoner (06:48)

Guitarra, voz: Joe Bonamassa
Bajo: Carmine Rojas
Batería: Tal Bergman
Teclados: Rick Melick




12 year old Joe Bonamassa with Danny Gatton

Guitar Center Sessions: Joe Bonamassa, Learning from Danny



La próxima semana escucharemos más temas de este disco.


Para Rubén, Borja, Jesús, Pablo, Quique, Félix, Pepe T., Pepe G.

Música/Dj List//The Viscounts. Tema "Harlem Nocturne", álbum "Harlem Nocturne - Lost Instrumentals Vol. 1"(1965)(Vulture Records)

Este precioso tema, fue compuesto en 1939 por Earle Hagen y se convirtió en su primer éxito. Hagen comenzó trabajando con grandes bandas de jazz para luego dedicarse a la composición de música para series de televisión, "I Spy (Yo espio)", "The Mod Squad (Patrulla Juvenil)" .... El tema que nos ocupa sería elegido en los 80's como sintonía del telefilm "Mike Hammer". Pero la interpretación más pupular del tema sería la del quinteto de New Jersey, The Viscounts, en 1959, que llegó al #52 del Billboard. Antes y después ha habido otras versiones más o menos famosas como la que realizó Duke Ellington, el trompetista Randy Brooks y su Orquesta en 1946, el saxofonista Herbie Fields, Johnny Otis con su primera big band en 1945, Earl Bostic, Danny Gatton en 1975, The Loungue Lizards, Mink Deville ....
En Harlem, situado al norte (uptown) de la isla de Manhattan, se encontraban locales como el Apollo Theater, el Cotton Club, el Lenox Club, o el Savoy Ballroom entre otros, donde las mejores orquestas, o pequeñas formaciones, según la época, tocaban durante largas noches plenas de diversión y baile, de deseo y emoción de miserias y peligros, que quedaron reflejadas en las notas de este fabuloso tema.

Para Ramón, Valentín, Puchón, Manel, Pablo, Emilio, Miguel, Carlos C.






Con Danny sobran las palabras:

1981, posiblemente, la primera vez que oí el tema, en el primer y genial lp de The Loungue Lizards.