Hablaremos de cine y música principalmente, sin excluir alguna otra cosa.
A más crisis, más Rock'n'roll ¡Hey ho, let's go!
Es posible que en algún momento parezcamos abatidos pero, mientras la música suene, siempre tendremos la fuerza necesaria para levantarnos una y otra vez.
¡¡Bienvenidos!! Sentid la brisa marina y escuchad el ritmo de las olas del confín del mundo.
Te invitamos a ver a Jolly Boys hoy en la Sala Siroco
Este jueves a partir de las 21:30 puedes asistir gratis, hasta completar aforo, en la Sala Siroco de Madrid al showcase acústico de JOLLY BOYS, dentro de la FIESTA HOMENAJE A BOB MARLEY, en la que actuarán como cabezas de cartel EMETERIANS.
JOLLY BOYS se fundaron en los años 40 y son leyenda viva del 'mento', la música de raiz jamaicana que precedió al ska y al reggae. Sesenta años animando fiestas que culminan con la publicación, el próximo lunes 20 de septiembre de "GREAT EXPECTATION" (Wall Of Sound / [PIAS] Spain), una excitante colección de adaptaciones 'mento' de clásicos de la música popular reciente como "Rehab" (Amy Winehouse), "Blue Monday" (New Order), "Perfect Day" (Lou Reed), "Ring Of Fire" (Johnny Cash), "The Passenger" (Iggy Pop) o "Riders On The Storm" (The Doors), entre otros.
"The Jolly Boys son arqueología viva, algo único. Una inmersión en las raíces de la música jamaicana." (jcostello) Para Borja, Raquel, Javier, Noelia, Carmela, Xavi, Mr Ska, Fernando S, Pablo, Oscar, Lucas, Moncho, Quique.
Y también un clásico de The Stranglers Golden Brown, del álbum La Folie (EMI, 1981):
Universal Music Spain y Scissor Sisters, presentan el segundo single, Any Which Way, del tercer álbum de estos, Night Work y confirman la fecha del próximo 8 de noviembre, para estrenar el disco en vivo, en la Sala Razzmatazz de Barcelona.
El próximo 5 de octubre se reedita remasterizado Breakfast In America, el sexto álbum de Supertamp, original de marzo de 1979 y que fue su trabajo más popular y de mayor reconocimiento en ventas superando los 18 millones de copias.
En la Edición Deluxe se añade un segundo disco, Breakfast Around The World, con grabaciones en directo inéditas recogidas entre octubre y diciembre de 1979 en Londres, Paris y Miami. La mayoría son repertorio de Breakfast In America, aunque también contiene otros temas anteriores y básicos en sus directos como "Rudy", "Give A Little Bit" y "Even In Quietest Moments".
Una edición Super Deluxe en caja de 12 pulgadas se lanzará el 30 de noviembre de 2010 y estará repleta de extras y material inédito.
Kim Fowley: "Cherry Bomb era el nombre de un petardo popular en la cultura adolescente. También fue un juego de palabras con el nombre de Cherie. Le puse esteroides a la letra de Wild Thing y se convirtió en canción en una audición con Cherie. La canción era su imagen y presentó al mundo a esta ninfa en ropa interior, -que más tarde Prince se apropiaría para Vanity 6-, pero yo fui el primero. Le di la letra a Joan con una idea de melodía, que luego mejoró y perfeccionó con su rítmo a lo John Lennon, hasta que se convirtió en el clásico de culto que es hoy en día."*
Después de asistir a un ensayo, el ejecutivo de Mercury Records Denny Rosencrantz, ficha a The Runaways.
Kim Fowley: "Le pregunté a Denny Rosencrantz de Mercury por qué estaba firmando a esta banda. Él me dijo que era de Seattle y que había ido a la escuela con Jimi Hendrix y Bruce Lee. La última vez que había visto a Hendrix, estaban sentados en el desierto bajo las estrellas hablando sobre las teorías del Rock'n'roll. Jimi, contó Denny, dijo, "Un día, en el futuro, las chicas tocarán la guitarra eléctrica. Un grupo de chicas llegará y será alucinante, ya lo verás." Asi que cuando Denny vio a The Runaways, la profecía de Jimi se convirtió en realidad."*
(*) Mojo #78, mayo 2000
Para Marta, Inés, Iria, Serena, _V_, Mariaje, Isa, Noelia, Silvana, Merichel, Borja, Rubén, Marky, Turkish, Fernando, Carlitos.
La salida de Miki Steele creó una doble vacante, y se organizó la busqueda de una cantante y una bajista. El camino condujo a un club del norte de Hollywood para adolescentes llamado Sugar Shack. Era el único club de Los Angeles, donde había que mostrar una identificación para probar que tenías menos de 21 años.
Cherie Currie: "Kim, en realidad, se había acercado primero a mi hermana gemela Marie, pero ella se lo quitó de encima. Si no hubiese sido porque Joan estaba de pie junto a él, le hubiese dicho que se largase también. Pero, yo sabía quien era ella; y comenzamos una charla acerca de The Runaways y Joan Jett. Fue extraordinario que Kim se fijase en mí porque, yo ya había decido que, lo quería hacer en la vida era cantar y dedicarme a la música."*
Con los servicios de Currie garantizados como cantante principal, solo el puesto de bajista quedaba por cubrir. Rodney había descubierto a una chica menor de edad, llama Jackie Fox, bailando en el Starwood. Su audición como guitarrista no había funcionado, pero se cambió al bajo y se completó la formación a la que ahora Fowley se refiere como, "las cinco famosas ".
Cherie Currie: "El aspecto de niña mala de carne de presidio al que tanta propaganda le dio Kim, para ser honesta, nunca me molestó. Puntualizo. Eramos tan increiblemente jóvenes. En aquel tiempo, yo era una rebelde, cabreada con el sistema escolar, con los profesores. Por eso Cherry Bomb era una canción perfecta para mí."*
Jackie Fox (bajista): Sencillamente eramos unas inocentes chicas del Valle, que nos emocionaba poder representar el papel de chicas malas.
(*) Mojo #78, mayo 2000
Para Marta, Inés, Iria, Serena, _V_, Mariaje, Isa, Noelia, Silvana, Merichel, Borja, Rubén, Marky, Turkish, Fernando, Carlitos.
Lita Ford: "Siempre he sido guitarrista pero, cuando vivía en Long Beach, me habían preguntado si podría cubrir la vacante de bajista en una banda. Kim estaba buscando una bajista, se puso en contacto conmigo, y le dije que yo era guitarrista. Él dijo, "Está bien, necesitamos una también". ¡Qué imbécil, una también. Mierda. De todos modos, Kim me dio una larga y mareante charla acerca de como la banda iba a llegar al estrellato. También dijo que él había sido cabeza de cartel en el Long Beach Arena. Ahí es donde yo había visto mi primer concierto -Black Sabbath- y el gran sueño de mi vida a mis 16 años de edad era pisar ese escenario. Como para cualquier rockero de Long Beach, y Kim era muy consciente de ello."*
Lita Ford: "Lo dejé después de un par de semanas, porque las groserías y las malas maneras de Kim me daban escalofríos. Nunca había estado rodeada de gente así. Solo tenia 16 años, nunca había tenido un estilo de vida alternativo y aquello era muy confuso. Y aunque me gustaban las chicas, la música no era exactamente lo que yo tenía en mente. Para ser honesta, Cherry Bomb nunca ha sido una de mis canciones favoritas. Pero luego empecé a tener pesadillas. ¡Me despertaba con un sudor frío, pensando que iban a convertirse en grandes estrellas y a tocar en el Long Beach Arena, sin mí!."*
Y Lita volvió.
(*) Mojo #78, mayo 2000
Para Marta, Inés, Iria, Serena, _V_, Mariaje, Isa, Noelia, Silvana, Merichel, Borja, Rubén, Marky, Turkish, Fernando, Carlitos.
Michael "Miki" Steel (bajista): "No me preguntes como fue, pero una conocida mía estaba loca por Kim. Una noche ella metió su cabeza bajo la mesa mientras él cenaba delante de la tv, o algo tan horrible como eso. Y mientras estuvo allí vio todos esos papeles y folletos en el suelo acerca de la banda de chicas que estaba formando. Cuando subió a por aire, le habló de mí, y así es como Kim consiguió mi número."*
Kari Krome: "Las tres empezaron a ensayar en la casa de los padres de Sandy, en Huntington Beach. Aprendieron Wild Thing y un par más. Yo era demasiado cobarde para cantar, por lo que se decidió que sería la compositora, "A la manera de Keith Reid**", como Kim solía decir. Una vez que empezó a sonar a algo, dejó de ser mi pequeña idea, porque Kim olió el dinero. A partir de entonces se convirtió en el viaje de Svengali***."*
Kim da a las chicas lecciones de defensa personal, ante un eventual ataque por parte de alguien del público asistente a alguno de sus conciertos.
Sandy West: "Kim podía ser un poco matón. Hacía esos malditos estupidos ejercicios, como si estuviesemos en el escenario frente a una multitud camorrista. Nos tiraba papeles, latas, todo eso, ¡una vez incluso nos tiró mayonesa!. Yo y Joan nos reímos. En todos los conciertos en los que he tocado desde entonces, no puedo recordar tener que defenderme, contra un ataque de mayonesa, ni una sola vez."*
Michael Steele: "Los primeros conciertos fueron muy divertidos y muy emocionantes. La banda no tenia experiencia, pero nos encantaba levantarnos y hacer aquello. Los chicos estaban apretujados en aquellos pequeños locales y se venían encima de la banda. Casi no había separación. Eso era (según Kim Fowley) "el auténtico Rock'n'roll, tio."*
Miki, que tenía 19 años, se sintió incomodada por Kim Fowley, pues según ella, -se estaba enamorando de mí- y abandonó la banda. Kim le diría, "Esta era la única oportunidad que tenías de ser una estrella de Rock y la has desaprovechado." Kim comentó más tarde, "¿Yo con Michael? ¡Sería como poner a Johnny Rotten al lado de Audrey Hepburn!."
Unos años más tarde Miki formaría en las filas de las Bangles a partir de su segundo disco, "Different Light"(Columbia, 1986). Y alcanzaría la fama.
Sandy West (batería): "Llegué a Hollywood una noche con un par de amigos y acabamos en el parking del Rainbow cuando estaban a punto de cerrar. Mi amigo señaló a un tipo alto y flaco, y dijo, "Ese es Kim Fowley". Me dirigí hacía él y le conté que era batería. Y dijo, "Estoy trabajando con una letrista adolescente, y ella conoce a una chica del Valle que toca la guitarra eléctrica. La llamaré." Esa era Joan. Hablamos, y me dijo que nunca había estado en una banda, y que había aprendido a tocar mientras oía discos. Pero ella tenía una gran actitud y pensé, tio, es de mi edad; si puede tocar así podría ser realmente genial."*
Joan y Sandy comienzan a ensayar y ya suenan muy bien.
(*) Mojo #78, mayo 2000
Para Marta, Inés, Iria, Serena, _V_, Mariaje, Isa, Noelia, Silvana, Merichel, Borja, Rubén, Marky, Turkish, Fernando, Carlitos.
Kim Fowley: "Kari seguía diciendo, "¿Qué hay de cinco chicas, adolescentes como yo, haciendo lo que hacen los chicos?." Ella no podía cantar, pero tenía una facilidad tremenda con las palabras. Me presentó a su amiga Joan Jett. Yo le pregunté si tocaba y dijo, "Bueno, toco el ukelele con los discos de mi hermano". La llamé a la noche siguiente y realmente tocó el ukelele acompañando a un disco de Sweet. ¿Y sabes qué?. Como guitarra rítmica, Joan resultó tener un tiempo perfecto, al igual que John Lennon y Keith Richards.
Joan Jett: El Rock'n'roll encendió en mi la pasión por la musica, que sabía estaba ahí, pero que había que encauzar. Una vez que oí el fantástico sonido de la guitarra de T.Rex, quería hacerlo, crear un sonido que fuese más que eso, retorcerlo y hacer algo más intenso."*
(*) Mojo #78, mayo 2000
Para Marta, Inés, Iria, Serena, _V_, Mariaje, Isa, Noelia, Silvana, Merichel, Borja, Rubén, Marky, Turkish, Fernando, Carlitos.
Blackmail, tema compuesto por Fowley y Joan Jett e interpretado por esta. De The Runaways "The Runaways"(1976):
Gotta Get Out Tonight, compuesto por Joan Jett e interpretado, para el tercer álbum de estudio de The Runaways "Waitin' For The Night"(1977), en el que está acompañada de Sandy West, Lita Ford y Vicki Blue:
Don't Go Away, compuesto e interpretado por Joan Jett para "Waitin' For The Night":
You're Too Possessive, compuesto e interpretado por Joan Jett para "Waitin' For The Night":
Kari Krome (letrista): "Empecé a ir a la English Disco de Rodney Bingenheimer en Sunset Boulevard, cuando tenía 12 años. Era la típica adolescente aburrida, salvo por el hecho de que todavía no era una adolescente. Entonces oí a Suzi Quatro y pensé que si ella podía hacerlo, otras también podrían. Debería de haber otras chicas por ahí que sintiesen lo mismo. Fue entonces cuando empecé a ver a Joan (Jett). Yo tomaba el bus de Long Beach hacia Hollywood y ella desde Canoga Park en el Valle. Era la viva imagen de Suzi Quatro. No se veían muchas chicas con una chaqueta de cuero y gafas de espejo en la parada del bus, realmente destacaba."*
Kim Fowley sabía que la manera de mantenerse en contacto con la música juvenil y sus intereses era hablar con adolescentes y conoce a Kari Krome.
Kari Krome: "Rodney Bingenheimer me llevó a una fiesta de cumpleaños de Alice Cooper en el Palladium. Estábamos en una mesa con toda esa gente famosa de la música y cuando preguntaron que quién era yo, les dije que era compositora también. ¡Se rieron de mí!. Alice Cooper, Bernie Taupin, -al que ni siquiera conocía,- se echaron a reír, "¿Oh, esta linda niñita?." Pero Kim Fowley dijo, "Si es así, vamos a escuchar algo". Así que le mostré unas cuantas letras y todos se quedaron pasmados. Después, Kim me animó. Con 14 años ya había firmado un contrato, como letrista, con él. Entonces recibí la carta de una chica desconocida, diciendo: "He oído que tienes un contrato para escribir canciones." Era Joan, la chica que siempre veía en la parada del bus. Ahí es cuando empezó nuestra amistad."*
Para Marta, Inés, Iria, Serena, _V_, Mariaje, Isa, Noelia, Silvana, Merichel, Borja, Rubén, Marky, Turkish, Fernando, Carlitos.
Secrets, tema compuesto por Currie, Fowley, Kari Krome y West, para el primer Lp de The Runaways "The Runaways"(1976):
El tema en vivo en Japón, 1977. Apoteosis en Tokyo:
Thunder, compuesto por Anthony y Kari Krome. También de su primer disco:
California Paradise, compuesto por Fowley, Jett, Kari Krome, West. Para su segundo trabajo, "Queens Of Noise"(1977):
Waitin' For The Night, compuesto por Fowley, Jett y Kari Krome, para su tercer disco de estudio, del mismo título, de 1977. Sin Jackie Fox ni Cherie Currie que habían dejado la banda. Entró como bajista Vicki Blue y Joan Jett se hizo cargo de la voz:
Amelia Fletcher no es una recién llegada, en 1985 formó los fantásticos Talulah Gosh, en los 90's Heavenly y luego siguió con Marine Research. En el 2002 sacó el primer single con su nuevo grupo, Tender Trap, que sigue la estela de sus estupendos proyectos anteriores y con el que ya lleva tres álbumes.
Sensibilidad, harmonías vocales, una producción cuidada, Amelia lanza una mirada al fantástico Pop de los 60's y a sus grupos de chicas y lo funde con sonidos más contemporáneos, pero sin dejar que los ecos retro la anclen en el pasado, consiguiendo que esa mezcla de matices dulces y ásperos coloquen a su grupo en el presente. Música divertida para tiempos inciertos, pero vistos con cierta ilusión. Un muy buen disco de Pop.
(Hay edición en vinilo con código para la descarga en Mp3 de forma gratuita)
"Mujeres de Agua", es probablemente el proyecto más ambicioso de Javier Limón.
Doce voces femeninas sa unen en este disco dedicado a las cantantes iraníes perseguidas y silenciadas.
Las diferentes culturas musicales a orillas del Mediterráneo y las voces de sus mujeres son el hilo conductor de este proyecto. Un disco donde conviven fados, coplas por bulerías, soniquetes del Kurdistán, pasodobles turcos o cante tradicional griego.
El próximo 25 de Octubre llega "Cardiopatía Severa", el cuarto disco de Guille Mostaza y Santi Capote.
El grupo ha decidido avanzar un minuto de canción cada semana, hasta la fecha de publicación, en la web jenesaispop.com y el estreno del primer fragmento ("Hasta el final") ya ha colapsado el site durante hora y media, obligando a la web a cambiar y multiplicar por ocho la memoria del servidor. Solo así han sido capaces de alimentar la demanda de sus cada vez más numerosos y fieles seguidores, que no solo lo han celebrado por diversas redes sociales y blogs, sino que han dejado la página llena de buenos comentarios y ánimos para el grupo y provocado que, en menos de una hora, suba al número 1 de lo más visto de la web.
"Cardiopatía Severa" es la nueva vuelta de tuerca de Ellos, uno de esos pocos grupos que disco tras disco ha sabido permanecer fiel a su esencia: la canción. Y no es que estemos hablando de un grupo de un puñado de singles, no; sino de un duo que por cuarto disco consecutivo sigue manteniendo intacta su capacidad de sorprender, de facturar efectivos hits de tres minutos y medio de estribillo largo y pegadizo, tan característicos en Ellos; con una facilidad magicamente pasmosa para hacer discos coherentes, inteligentes y redondos.
Una de las particularidades de esta nueva colección de canciones es la cantidad de colaboraciones. La más espectacular es la incorporación de La Orquesta Sinfónica de Bulgaria, dirigida por José Sánchez-Sanz, presente en nueve de las doce canciones, que confiere a "Cardiopatía Severa" un ropaje orquestal digno de las más épicas grabaciones del siglo pasado. Amigos del grupo son invitados a cantar en varias canciones: Jota de Los Planetas, Noni y Ale de Lori Meyers, Javier Sánchez de La Buena Vida/Ama y Cristina Plaza del duo Clovis. No, no imaginen un "duets"; cada voz invitada tiene su propio registro y su propio espacio dentro del disco.
"Cardiopatía Severa" se ha grabado en seis estudios diferentes, utilizando en su mayor parte tecnología de la decada de los setenta. Sofía (Bulgaria), Madrid, Granada, Segovia y Londres, donde llevaron el disco a Kevin Metcalfe (David Bowie, The Who, Electric Light Orchestra) para masterizarlo, han sido los sitios elegidos para la elaborada producción de este disco, producido por Ellos.
ELLOS PRESENTARAN EL DIRECTO DE "CARDIOPATÍA SEVERA" EL PRÓXIMO 11 DE DICIEMBRE EN EL NEU! CLUB DE MADRID
(Si quieres ver las fechas de la gira, entre las que no figura esta presentación, con enlaces a las salas, pincha aquí o en la etiqueta Ellos, un poco más abajo o visita su MySpace)
B.S.O./O.S.T.: Un pequeño cambio - The Switch. Música original: Alex Wurman. Sello: Rhino
1. Opening Titles - Alex Wurman 1:54
2. Instant Replay - Dan Hartman 3:25
3. Freakshow On The Dance Floor - The Bar-Kays 6:34
4. I Can't Wait (Edited Version) - Nu Shooz 3:40
5. The Bomb! (These Sounds Fall Into My Mind) (Pop Radio Mix) - Sunrider 2:43
6. Here Comes The Sun - Fat Larry's Band 5:22
7. Pushin' On (Feat. Alice Russell) - The Quantic Soul Orchestra 3:19
8. Little L - Jamiroquai 3:57
9. Lice - Alex Wurman 2:49
10. Open Your Heart - Lavender Diamond 3:11
11. Sea Green, See Blue - Jaymay 6:17
12. Bluebird Of Happiness (Ulrich Schnauss Remix) - Mojave 3 9:56
13. All The Beautiful Things - Eels 2:22
14. Numbered Days - Eels 3:42
15. Lovers' Carvings - Bibio 3:54
Y además:
• Sick of Being Love Today, Justement
• Lounge With Stress, N-I-Gel con Phat Al & Lou Wop
• Prioritize, Justin Meldal-Johnsen y Roger Joseph Manning Jr.
• Boogie Town, Fat Larry's Band
• Papa Don't Preach, Donna De Lory (Madonna)
• Summer Night, Other Viewz
• Sick Of Being Love Today, Justement
• I Walk Alone, Mick McMains // ¿(Oleander)?
• Party People, Assassinz
• More Bad Luck, Albert King
• Paul's Pal, Sonny Rollins
• Happy Birthday To You, escrita por Mildred J. Hill y Patty S. Hill
*(Actrices o actores que intervienen en otras películas publicadas en este blog)
En septiembre de 1979 saltó la sorpresa a las listas de éxitos inglesas, cuando una versión de "Money (That's What I Want)" cantada en 1960 por Barret Strong, alcanzó el #7. No sería nada extraordinario de no ser porqué el famoso tema de R&B, había sido convertido por un chico irlandés llamado David Cunningham, estudiante de Arte y amante de la música, en una canción minimalista y extravagante. Poco tiempo antes, ya había hecho lo propio con el emblemático "Summertime Blues", de Eddie Cochran. Años más tarde dedicaría todo un Lp, "Top Ten"(Statik Records, 1984), su último disco hasta la fecha, a reconstruir otros temas famosos, con mucho acierto. Pero esa será otra historia.
Para Antonio, Carlos Z., Valentín, Evasèe, Richard, Pablo C.
Versión larga:
Para oír la versión single y ver el vídeo, pincha aquí. Y verás a David y a su compañera de clase, Deborah Evans.
Después de más de treinta años de carrera, la Banda del Este de Los Ángeles sigue teniendo el pulso firme y publica un disco vigoroso y elegante, en el que tienen cabida la melancolía, la alegría, la esperanza y la reflexión. Un disco del mejor Rock'n'roll, por uno de los más grandes grupos americanos de los últimos años. Y, sin renegar ni olvidar sus raíces. ¡Ándele!
(Los Lobos web)(Más música de Los Lobos)
Para Antonio, Pepe T., Rubén, Borja, Jesús, Juan, Valentín, Carlos M.
Escrito a medias por Cesar Rosas y Robert Hunter (Grateful Dead):
Buckcherry son una de esas bandas que lo dan todo aferrándose a un sonido que es su seña de identidad, el Hard-rock, ¡Es lo que hay forastero, o lo tomas o lo dejas!. Cada nuevo disco es esperado por sus incondicionales para darse el placer de una buena cerveza acompañada de la mejor música. Intensidad y riffs de guitarra rabiosos endulzados por alguna balada muy melosa. ¡Beer All Nigt Long!
(Buckcherry web)(Más música de Buckcherry)
Para Carlitos, Borja, Pepe T., Javier T., Noelia, Pepe G.
Al oír a Betty And The Warewolves, me doy cuenta de que es viernes y ya está aquí el fin de semana para disfrutarlo y que mejor manera que acompañados por los temas de este disco divertido y evocador de sonidos sesenteros y ochenteros que no nos dan respiro, en el que las guitarras tienen el protagonismo, unos teclados satarines parecen corretear entre nuestros pies al bailar y que está redondeado por unas voces estupendas. No se puede pedir más. Esto es Pop.
(Hay edición en vinilo)
(MySpace)
Para Poti, Antonio, Mariaje, Carlitos, Puchón, Rachel, Del Jardín.
