Música/Qué escuchar// Sir Douglas Quintet 'The Mono Singles '68-'72; Sundazed, 2011'

11. Nuevo Laredo - Sahm 2:41 Del disco "The Mono Singles '68-'72; Sundazed, 2011"
20. Wasted Days, Wasted Nights - Duncan, Fender, Huerta, Meaux 3:42 (Tema del gran Freddy Fender)
3. Mendocino - Sahm 2:45 (Uno de sus temas más famosos, perteneciente al álbum del mismo título lanzado en 1969, luego de una pausa en el camino propiciada por la posesión de una hierba mal vista por la ley por parte de Doug, motivo por el cual tuvo que mudarse de estado una temporada, California. El disco fue grabado en San Francisco)
9. At the Crossroads - Sahm 3:35 (En ella Doug nos canta: "Sólo puedes vivir en Texas si tienes un alma enorme")
5. It Didn't Even Bring Me Down - Sahm 2:30
13. Be Real - Sahm 2:38
1. Are Inlaws Really Outlaws - Sahm 3:19
22. Westside Blues Again - Sahm 6:17
12. I Don't Want to Go Home - Sahm 3:08


Sir Douglas Quintet fueron los reyes de la frontera y del mestizaje entre Texas y México, uno de los grupos más importantes, influyentes e interesantes de los 60's y, abanderados del Tex-Mex. Este género musical surgió al sur de Texas en los años 40 y se extendió al noreste de México, y era interpretado tanto por solistas como por los conjuntos y orquestas, que iban de cuidad en ciudad con sus canciones.

El grupo se forma en 1964 como quinteto a instancias del productor Huey P. Meaux, con Doug Sahm, que había sido un niño prodigio del Country.
El nombre surgió para que el grupo fuese identificado con la incipiente invasión británica que llegaba en aquellos momentos a los US. El 1 de febrero del 64 The Beatles alcanzaban el número 1 al otro lado del Atlántico con I Want To Hold Your Hand, vendiendo 2,6 millones de copias. Huey P. Meaux pensó que sería una gran idea fusionar el Cajún texano, con la sonoridad de los instrumentos del Pop, y así poder llevarse un trozo del pastel musical del momento. La cosa acabo convirtiéndose en una fabulosa mezcla de todos los estilos de la música texana, Country, Blues, Rock, e incluso Jazz, Soul, Funk y por supuesto el Tex-mex, como podemos comprobar en "The Mono Singles '68-'72; Sundazed, 2011". Pero enseguida todo el mundo se dio cuenta que estos Sir no eran ingleses, el pronunciado acento sureño de Doug y que parte del grupo estuviese compuesto por hispanos, les delata. Augie Meyers (teclados), Frank Morín (saxofón), Harvey Kagel (bajo) y Johnny Pérez (batería), completaban la formación en sus inicios.
Su primer disco de 1966 se tituló "The Best of the Sir Douglas Quintet; Tribu Records". Tuvieron varios éxitos, tanto en US como en el Reino Unido y elogios por parte de Bob Dylan, que colaboraría en el primer disco en solitario de Doug, "Doug Sahm and Band; 1973", junto a Dr. John, Augie Meyers, Flaco Jiménez y otros.

Uno de los acontecimientos discográficos del año pasado fue la edición del fantástico "The Mono Singles '68-'72; Sundazed, 2011", en el que se recogen 11 singles con sus caras A's y B's, y en el que podemos escuchar una amplia gama de estilos tamizados con el sonido mil y una veces imitado de Sir Douglas Quintet, uno de los más divertidos y electrizantes de la música popular el Tex-Mex, y en el que se dan la mano casi cualquier género musical.
"The Mono Singles '68-'72", es una delicia de disco, y un fabuloso catálogo de música texana, con tantos quilates en sus estrías que cuesta trabajo dilucidar cuales son las caras a y las b.


Sir Douglas Quintet "The Mono Singles '68-'72; Sundazed, 2011"
1. Are Inlaws Really Outlaws - Sahm 3:19
2. Sell a Song - Sahm 5:29
3. Mendocino - Sahm 2:45
4. I Wanna Be Your Mama Again -Sahm 3:00
5. It Didn't Even Bring Me Down - Sahm 2:30
6. Lawd, I'm Just a Country Boyin This Great Big Freaky City - Sahm 2:46
7. Dynamite Woman - Sahm 3:44
8. Too Many Dociled Minds - Sahm 2:28
9. At the Crossroads - Sahm 3:35
10. Texas Me - Sahm 2:40
11. Nuevo Laredo - Sahm 2:41
12. I Don't Want to Go Home - Sahm 3:08
13. Be Real - Sahm 2:38
14. I Don't Want to Go Home - Sahm 2:47
15. What About Tomorrow - Sahm 2:32
16. (I Found Love) A Nice Song - Sahm 2:56
17. Catch the Man on the Rise - Sheppard 2:23
18. Pretty Flower - Ledbetter 4:13
19. Me and My Destiny - Sahm 3:20
20. Wasted Days, Wasted Nights - Duncan, Fender, Huerta, Meaux 3:42
21. Michoacan - Allen, Fowley 3:23
22. Westside Blues Again - Sahm 6:17

Los temas en cursiva, por desgracia, no figuran en el reproductor que está un poco más abajo.

Salió en febrero de 2011 y se consigue en Cd y doble vinilo, que cuentan con extensas notas y abundantes ilustraciones. La nueva edición procede de los masters mono analógicos originales. En España no está editado.





Para Ana, Marta, Teo, Pablo, Borja, Puchón, Juan, Carlos C., Carlos M., Pepe T., Alfonso, Il Cavaliere.

Concierto//THE VEGABONDS, Mardi Gras, Coruña, 20 de febrero de 2012. ¡Por primera vez!

Nota de prensa


THE VEGABONDS

LUNES 20 FEBRERO: A CORUÑA, MARDI GRAS (C/ Travesía de la Torre,8) ; 22,30h.
(¡¡¡recordad que al día siguiente es festivo!!!)

entrada 10 €, anticipada en www.salamardigras.com
12 € en taquilla el día del show




The Vegabonds se formaron en Auburn, Alabama, a comienzos de febrero de 2009, y no han parado de tocar desde entonces. No perdieron el tiempo, pues de inmediato comenzaron a trabajar en su primer álbum. Una mezcla de diferentes intereses musicales puestos en común dieron como resultado ‘Dear Revolution’, grabado en los Southstreet Studios de Nashville. El álbum vio la luz el verano de 2010, cosechando críticas entusiastas en la prensa local que pronto les llevaron al reconocimiento nacional.

La banda está haciéndose un hueco significativo en la escena musical y conseguiendo una notable experiencia a pesar de ser aun un grupo independiente. Varias de las canciones del disco llegaron a las listas independientes, caso de Shaky Hands, que alcanzó el número 1 de los charts de la International Association of Independent Recording Artists, llevando a la banda a colarse en la clasificación de las 25 bandas independientes del momento realizada por la web Indie-music.com

En la primavera de 2011, The Vegabonds comenzaron a grabar su segundo álbum de explícito título, ‘Southern Sons’, recién editado en enero de 2012, pocos días antes de dar comienzo a la gira europea con la que cruzarán el charco por primera vez. Llegan a Coruña con ganas de descargar su pasión por el buen rock americano y demostrarnos su buen hacer sobre las tablas.


+ INFO (Consulta las otras nueve fechas en España pinchando en la dirección de su web)
www.TheVegabonds.com
www.ReverbNation.com/TheVegabonds
www.MySpace.com/Vegabonds


Aquí podeís leer una entrevista con el cantante, Daniel Allen: http://metaltrip.es/2011/09/27/entrevista-a-daniel-allen-vocalista-de-the-vegabonds/





PRÓXIMAMENTE:

THREE SEASONS: 2 MARZO 2012, SUPER 8, FERROL
DIRTY YORK: 3 ABRIL 2012, MARDI GRAS, A CORUÑA
BOB WAYNE & THE OUTLAW CARNIES: 26 ABRIL 2012, MARDI GRAS, A CORUÑA
AMERICAN AQUARIUM: 29 MAYO 2012, MARDI GRAS, A CORUÑA


Para Alfonso, Mariano, Borja, Rubén, Pepe T.

Música/Qué escuchar//Wilco / III / Enero 2012

Si quieres leer una anécdota sobre el álbum "Yankee Hotel Foxtrot, (Nonesuch), 2002", de Wilco y escuchar su último disco "The Whole Love; dBpm Records/Anti, 2011", pincha aquí y recalarás en otro artículo de este blog.

"Yankee Hotel Foxtrot" es otra muestra de lo capacitados que están Wilco para construir artefactos musicales que dinamiten nuestro aburrimiento, consiguiendo mantenernos expectantes mientras la aguja de nuestro plato recorre los surcos de sus discos extrayendo los tesoros que albergan sus valles de plástico. Música sin fronteras ni ataduras.


Wilco "Yankee Hotel Foxtrot, (Nonesuch), 2002"

1. I Am Trying to Break Your Heart - Tweedy 6:58
2. Kamera - Bennett, Tweedy 3:30
3. Radio Cure - Bennett, Tweedy 5:09
4. War on War - Bennett, Tweedy 3:49
5. Jesus, Etc. - Bennett, Tweedy 3:52
6. Ashes of American Flags - Bennett, Tweedy 4:45
7. Heavy Metal Drummer - Tweedy 3:08
8. I'm the Man Who Loves You - Bennett, Tweedy 3:57
9. Pot Kettle Black - Bennett, Tweedy 4:00
10. Poor Places - Bennett, Tweedy 5:18
11. Reservations - Tweedy 7:25




http://wilcoworld.net/#!/


Para Rubén, Juan, Pepe T., Antonio, Borja, Félix, Del Jardín, Ricardo, Jesús, Valentín.

Música/Qué escuchar//Wilco / II / Enero 2012

Si quieres leer una anécdota sobre el álbum "Being There, (Sire/Reprise), 1996" y escuchar "The Whole Love; dBpm Records/Anti, 2011", último álbum de Wilco, pincha aquí y aparecerás en otro post de este blog.

Es difícil escuchar discos tan mágicos como "Being There", en el cual no sobra ni un solo acorde y un tema te arrastra irremisiblemente al siguiente. Magistral y abundante cosecha de sonidos, texturas y emociones.


Wilco "Being There, (Sire/Reprise), 1996"

Disco 1
1. Misunderstood - Tweedy 6:27
2. Far, Far Away - Tweedy 3:20
3. Monday - Tweedy 3:33
4. Outtasite (Outta Mind) - Tweedy 2:33
5. Forget the Flowers - Tweedy 2:46
6. Red-Eyed and Blue - Tweedy 2:44
7. I Got You (At the End of the Century) - Tweedy 3:56
8. What's the World Got in Store - Tweedy 3:09
9. Hotel Arizona - Tweedy 3:37
10. Say You Miss Me - Tweedy 4:07



Disco 2
1. Sunken Treasure - Tweedy 6:51
2. Someday Soon - Tweedy 2:33
3. Outta Mind (Outta Sight) - Tweedy 3:19
4. Someone Else's Song - Tweedy 3:20
5. Kingpin - Tweedy 5:17
6. (Was I) In Your Dreams - Tweedy 3:31
7. Why Would You Wanna Live - Tweedy 4:16
8. The Lonely 1 - Tweedy 4:44
9. Dreamer in My Dreams - Tweedy 6:44




http://wilcoworld.net/#!/


Para Rubén, Juan, Pepe T., Antonio, Borja, Félix, Del Jardín, Ricardo, Jesús.

Música/Qué escuchar// Wilco / I / Enero 2012

Si quieres escuchar "Being There", de Wilco, pincha aquí y visitarás otro artículo de este blog. Para hacer lo propio con "Yankee Hotel Foxtrot", pincha aquí.





2. I Might - Jeff Tweedy 4:01. Del disco "The Whole Love; dBpm Records/Anti, 2011"
5. Black Moon - Tweedy 3:56
8. Capitol City - Tweedy 4:03
9. Standing O - Tweedy 3:29





"The Whole Love; dBpm Records/Anti, 2011", es el octavo disco de estudio de Wilco, sin contar colaboraciones, no parece gran cosa para diecisiete años de carrera, pero cualitativamente hablando es mucho, y la calidad eleva al grupo a la categoría de clásico, y más teniendo en cuenta que se erigieron en uno de los estandartes de la renovación del Country en los 90's. Jeff Tweedy, compositor, cantante y guitarrista, lo conforma en Chicago en 1994, tras la disolución de la fundacional banda de Country con raíces Punk, Uncle Tupelo, que habían conseguido maridar con fortuna estos dos estilos a finales de los 80's. Al mismo tiempo, de la escisión de esta surge, otra estupenda formación, Son Volt capitaneados por otro componente del grupo, Jay Farrar.

Después de toda una vida en filiales de Warner, Wilco editan su trabajo en un sello propio, dBpm Records. Luego de varios y frecuentes cambios en su formación a lo largo del tiempo, da la impresión que Tweedy quiere tener todo el control en sus manos sin permitir ingerencias, dar rienda suelta a su creatividad y a la de sus compañeros y consolidar esta, su última, formación compuesta por:
Jeff Tweedy – guitarras, voces; John Stirratt – bajo (que también estaba en Uncle Tupelo), voces; Glenn Kotche – batería, percusión; Nels Cline – guitarras; Patrick Sansone – guitarras, teclados, voces; Mikael Jorgensen – teclados, voces.

El resultado es un disco de música total, que trasciende los estilos, que gusta más cuanto más nos sumergimos en él y permitimos que nos arrastre la placentera resaca de sus melodías, a veces suaves, por momentos un tanto traviesas y saltarinas, o de una intensidad arrebatadora, pero siempre excitantes.

Anécdotas o la ineptitud de las discográficas
Decir que para poder publicar en 1996 su segundo LP, "Being There", en formato doble, la banda tuvo que renunciar a parte de los royalties que generase el disco. Tan pronto como estuvo en la calle este fue aplaudido por la prensa y comparado con uno de los grandes discos de todos los tiempos, el "Exile On Main Street; 1972" de The Rolling Stones.
En 2002 la discográfica en la que estaban, Reprise Records, rechazó editar las canciones que Wilco habían grabado, y que daban forma a "Yankee Hotel Foxtrot", aduciendo que no estaban bien las mezclas que habían hecho y los echan, cediéndoles los derechos gratuitamente en lugar de una compensación por el despido, aunque también se dice que la banda compró las cintas por 50.000$. Jeff Tweedy coloca el disco en su web, para que lo descargue quien quiera, al tiempo que ficha por Nonesuch, filial de Warner lo mismo que Reprise, y el álbum se convierte en el más vendido de su carrera con casi 600.000 copias. La grabación de este trabajo fue algo más que tortuosa, y quedó reflejada en el vídeo "I Am Trying to Break Your Heart: A Film About Wilco; Sam Jones, 2002".

A la venta desde septiembre. Hay una edición sencilla, otra doble limitada deluxe, vinilo de 180 Grs. que incluye el CD y descarga en MP3, del sencillo y del limitado.


http://wilcoworld.net/#!/


Para Rubén, Juan, Pepe T., Antonio, Borja, Félix, Del Jardín, Ricardo, Jesús.


Wilco "The Whole Love; dBpm Records/Anti, 2011"
Disco 1
1. Art of Almost - Tweedy 7:16
2. I Might - Tweedy 4:01
3. Sunloathe - Tweedy 3:19
4. Dawned On Me - Sansone, Tweedy 3:43
5. Black Moon - Tweedy 3:56
6. Born Alone - Sansone, Tweedy 3:55
7. Open Mind - Tweedy 3:40
8. Capitol City - Tweedy 4:03
9. Standing O - Tweedy 3:29
10. Rising Red Lung - Tweedy 3:09
11. Whole Love - Sansone, Tweedy 3:49
12. One Sunday Morning [Song For Jane Smiley's Boyfriend] - Tweedy 12:03



Disco 2
1. I Love My Label 3:28
2. Message From Mid-Bar - Tweedy 4:46
3. Speak Into the Rose - Tweedy 6:37
4. Black Moon - Tweedy 3:53

Música/Qué escuchar//Trent Reznor, Atticus Ross y Karen O

Pincha aquí, y viajarás hacia un comentario de la película de David Fincher, y además podrás escuchar su música, en este mismo blog.

Ya hace unos meses que visionamos el primer tráiler de la nueva película de David Fincher, "Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres - The Girl with the Dragon Tattoo (2011)", adaptación de la primera novela de la trilogia "Millennium" del periodista sueco Stieg Larsson y remake de la película nórdica "Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres - Män som hatar kvinnor; Niels Arden Oplev (2009)" y me llamó poderosamente la atención lo que sonaba detrás de las imágenes, una versión de Led Zeppelin, de una canción contenida en su LP "Led Zeppelin III; Atlantic, 1970", que muchos conoceréis, llamada Immigrant Song.


Nos pusimos a investigar y descubrímos que esa versión tan potente y desgarradora provenía en su parte vocal de la voz de la cantante del grupo neoyorquino Yeah Yeah Yeahs, Karen O, y sus arreglos melódicos del líder del grupo de música industrial Nine Inch Nails, Trent Reznor, cuya camiseta luce uno de los personajes del film de Fincher, que ya había compuesto para el director de "Se7en", "The Game", "Zodiac", "El misterioso caso de Benjamin Button" ... la banda sonora de "La red social - The Social Network; The Null Corporation, 2010", y que ha hecho lo propio ahora para "Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres - The Girl with the Dragon Tattoo (2011)", al lado de su compinche, amigo y colaborador desde hace más de una década, el músico y productor inglés, Atticus Ross. En su momento no nos hicimos eco del asunto por no poder mostrar el tema en su integridad, cosa que intentamos reparar en este mismo instante para que todo el mundo pueda apreciar la fuerza de la reinterpretación del clásico del grupo británico, que acompaña a los estupendos títulos de crédito iniciales de la película en los que se resume esta de una manera asombrosa e impactante.


http://www.nin.com/


1. Immigrant Song - Page, Plant, por Trent Reznor, Atticus Ross y Karen O 2:47

The Girl With The Dragon Tattoo - Full Title Sequence


Además de la edición triple en CD y la descarga digital, también hay una caja en edición Deluxe firmada conteniendo seis LP's que cuesta 300$.

Karen O, Trent Reznor, Atticus Ross: "Immigrant Song" (from The Girl With The Dragon Tattoo) [HD]



Para Juan, Borja, Ramón, Jaime A., Marky, Gus.

Música/Qué escuchar// Joey DeFrancesco / Enero 2012

5. I Got A Woman o I've Got A Woman - Ray Charles, Renald Richard 7:15 Del disco "40; HighNote Records, 2011"

Grabada por Ray Charles en 1954, se convirtió en su primer Nº 1 en las listas de singles de R&B. Curiosamente la primera versión instrumental, que también fue un éxito, corrió a cargo de otro genial organista, Jimmy McGriff, en 1962. También la cantaron Ricky Nelson, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Them, Monkees ...*

Hijo de organista, "Papa" John DeFrancesco y nieto de músico, Joseph DeFrancesco, la vocación de Joey parecía predestinada, toca el órgano, piano, sintetizador, trompeta y canta. Nacido en Philadelphia en 1971, también parece lógico que su último disco salido en el tramo final del año recien concluido se llame "40".
Comenzó a los cuatro años a tocar el piano pero enseguida decidió cambiarlo por el Hammond B3 que tocaba su padre, a quien acompañaba en sus giras y a los 10 ya tocaba al lado de grandes de este instrumento como "Brother" Jack McDuff y Richard "Groove" Holmes, saxofonistas como Hank Mobley, o baterías como "Philly" Joe Jones, en una banda de Philadelphia.
A los 16 años recibió la primera beca concedida por la Philadelphia Jazz Society's McCoy Tyner, pero se ganó la atención de todo el mundo al quedar finalista del Thelonious Monk International Jazz Piano Competition, lo que le llevó a firmar un contrato en exclusiva con Columbia Records. Miles Davis le invita a tocar, esto fue al acabar el instituto en 1988, y gira con él por Europa. Aparece en el álbum de Davis "Live Around the World; Warner,1996", que había sido grabado en 1988 y 1991 y que contiene temas de "Amandla; Warner, 1989", en el que colaboró también Joey. Seguidamente, a los 17, graba su primer disco en solitario "All of Me; Columbia, 1989", al que siguen cuatro más, en la misma compañía, en un momento en el que dominaban los sintetizadores, convirtiéndose en adalid del resurgimiento del clásico sonido del órgano Hammond en el Jazz. A los 22, John McLaughlin lo llama y con el batería Dennis Chambers, forman el grupo "Free Spirits", realizan una gira de cuatro años y graba con McLaughlin "Tokyo Live; 1993, Polygram", "After the Rain; 1994, Polygram", "The Promise; 1995, Polygram". También toco con otro organista genial, el fabuloso Jimmy Smith, además de con Ray Charles, Bette Midler, David Sanborn, Arturo Sandoval, Frank Wess, Benny Golson, James Moody, Steve Gadd, Elvin Jones, Jimmy Cobb, George Benson, John Scofield, Joe Lovano, ...

Desde 2003 todos los años figura en los primeros puestos de las listas confeccionadas tanto por críticos como por aficionados al Jazz como uno de los mejores organistas.
Tal y como dicen en la página de su discográfica HighNote, después de montones de colaboraciones y casi treinta discos en solitario, ¡Feliz cumpleaños, Joey!, de hoy en cuarenta años.

A la venta en España desde octubre en CD. También existe descarga en MP3.


* Who sang what in Rock'n'Roll; Alan Warner, Blandford, 1990.

9. Caruso - Lucio Dalla 5:43
6. V & G - DeFrancesco 6:21


A continuación ante la imposibilidad de poner la versión que figura en el disco de Joey "40", nos contentaremos con escuchar la interpretación que realiza en el trabajo de Vito Rezza "One Take, Vol. 1; Alma Records, 2005", del mismo tema.



Joey DeFrancesco "40" (HighNote Records; 2011)
Joey DeFrancesco, órgano, acompañado por, • Rick Zunigar, guitarra • Ramon Banda, batería & percusión
1. Donny's Tune - DeFrancesco 5:06
2. Ashley Blue - DeFrancesco 7:01
3. Gloria - DeFrancesco 5:48
4. 100 Ways - Wakefield, Wright 9:09
5. I Got A Woman - Richard 7:15
6. V & G - DeFrancesco 6:21
7. Life Is Good - DeFrancesco 6:39
8. Bluz 'n' 3 - DeFrancesco 6:12
9. Caruso - Lucio Dalla 5:43 (Compuesta por uno de los grandes de Italia que comenzó su carrera tocando el clarinete y el saxo en un grupo de Jazz en 1960, y que todo el mundo conoce en la voz de Luciano Pavarotti) Una delicia esta sentida y delicada versión del tema interpretada solamente con el órgano.


http://www.joeydefrancesco.com/




Para Ramón, enamorado del sonido del Hammond B3, lo mismo que yo.

Noticias/Concierto//The Last Days Of April, Febrero 2012

Noise On Tour Promotions informa:


Last Days Of April

29.02 - Universidad, Vitoria-Gasteiz
01.03 - Tourmix, Girona
02.03 - 12 & Medio, Murcia
03.03 - Moby Dick Club, Madrid


Los suecos Last Days Of April, presentarán en directo las canciones de su nuevo trabajo discográfico publicado, "Gooey; Bad Taste Records, 2010", y séptimo largo de estudio, que cuenta con la colaboración de Evan Dando (The Lemonheads) en 'All The Same' y Tegan Quin (Tegan & Sara) en 'If (Don't Ever Blame Yourself)'.


http://www.ldoa.com/





Para Borja.

Noticias/Concierto//Wayne Hancock, Febrero 2012

Noise On Tour Promotions informa:


Wayne “THE TRAIN” Hancock

8 Febrero: BILBAO (Azkena)
9 Febrero: MADRID (Gruta 77)
10 Febrero: VALENCIA (Durango Club)
11 Febrero: BARCELONA (Sidecar)


"Hombre, yo soy como una puñalada en el tejido de la música country en Nashville,….¿Ves las manchas de sangre que poco a poco se van extendiendo?...Ese soy yo". - (Wayne Hancock)

"Wayne Hancock tiene más de Hank Williams de lo que tengo yo o Hank Williams Senior. Él es el verdadero crack". - (Hank III)


http://www.waynehancock.com/





Para Borja, Alfonso.

Noticias/Concierto//The Last Vegas, Febrero 2012

Noise On Tour Promotions informa:


The Last Vegas

03/02/12 Bilbao - Azkena
04/02/12 Pamplona - Totem
05/02/12 Gijón - Monkey Club
07/02/12 Cangas Do Morrazo - Salason
08/02/12 A Coruña - Mardi Gras
09/02/12 Leon - Campus Universitario
10/02/12 Hondarribia - Psylocibenea
11/02/12 Vitoria - Hell Dorado
14/02/12 Madrid - La Boite
15/02/12 Cádiz - Supersonic
16/02/12 Murcia - Stereo
17/02/12 Valencia - Durango Club
18/02/12 Barcelona - RockSound
19/02/12 Monzón, Huesca - Serjos Zona Rock


Apadrinados por su fan número 1, Nikki Sixx, The Last Vegas visitará España para presentar “OTHER SIDE”, nuevo trabajo que desgranarán a lo largo y ancho del país. Con una extensa gira de 14 conciertos, el quinteto surgido y afincado en Chicago presentará “Other Side” junto con sus ya clásicos temas que les han permitido hacerse un hueco en la escena Hard-Rock americana y europea.

"Una de las más excitantes bandas de rock que circulan por la ciudad", "The Last Vegas se mea en todas las bandas de rock/metal/heavies con un rock crudo y una potencia sónica inusual en este tipo de bandas, imperdonable perdérselos" (Dave Chamberlain - New City Chicago)


http://thelastvegas.com/


The Last Vegas - I'm Bad (EXPLICIT). Pincha sobre el título para ver el vídeo.




Para Borja, Carlitos, Pepe G., Marky, Gonzalo.

Noticias/Concierto//Danny & The Champions Of The World, inminente primera gira por España

Noise On Tour Promotions informa:





Danny & The Champions Of The World

GIRA 2012:

18 Enero - Bilbao, Colegio Abogados (Acústico) - Gratuito
19 Enero - Madrid, Wurlitzer Ballroom
20 Enero - Valencia, El Loco Club
21 Enero - Barcelona, Rocksound


ENTRADAS:

Madrid: www.ticketea.com
Valencia: www.lococlub.org
Barcelona: www.silvertrack.net


VÍDEO:

http://www.youtube.com/watch?v=ZOBqnlqivcQ

These Days, tema perteneciente a su disco homónimo de 2008:



+INFO:

http://dannyandthechamps.com/
www.myspace.com/dannyandthechampionsoftheworld1
www.noiseontour.com


Para Rubén, Borja, Pepe T., Alfonso, Mariano.

Noticias// [PIAS] SPAIN informa: Nuevo vídeo de Digital 21 vs. Ana Curra, "Respirando", y Entrevista Acústica mañana en 'Hoy empieza todo' (RADIO 3).

Coincidiendo con su participación en las entrevistas acústicas de 'HOY EMPIEZA TODO' (Radio 3), mañana viernes 13 de enero, DIGITAL 21 vs ANA CURRA estrenan en la web de RADIO 3 el vídeo de "RESPIRANDO", tema perteneciente a su primer álbum, "DIGITAL 21 vs ANA CURRA" ([PIAS] SPAIN, 2011); un disco que, como todo lo que hacen desde hace décadas por separado, no entiende de prisas, ni de cifras, ni de comercio; sólo de conceptos artísticos, de expresión y de emoción.


(pincha aquí para ver el vídeo de "RESPIRANDO" en la web de RTVE)



"RESPIRANDO": unión de piano cola con música electrónica y sitar.

Videoclip rodado y dirigido por DIGITAL 21 (Miguel López Mora) en los estudios Cata de Madrid.


DIGITAL 21 vs ANA CURRA en concierto:

18 febrero - Centro Cultural Miguel Delibes - Valladolid


http://www.myspace.com/digital21vsanacurra

Música/Qué escuchar// Girls / Enero 2012

1. Honey Bunny - Christopher Owens 2:33. Del disco "Father, Son, Holy Ghost; True Panther Sounds/Matador, 2011"
6. Vomit - Christopher Owens 6:23
2. Alex - Christopher Owens 4:50







El segundo single del duo de San Francisco, Girls (Christopher Owens, guitarra y Chet "JR" White, batería), Honey Bunny, es un tema alegre y desenfadado, con el aroma de la brisa del mar, que invita a disfrutar del momento y que está contenido en su nuevo álbum "Father, Son, Holy Ghost" del que se desprenden multitud de sonidos variopintos y sensaciones encontradas, como comprobaremos después de escuchar también el tema que nos recomienda nuestro amigo Del Jardín, Vomit, editado como primer sencillo, delicado, quejumbroso, intenso, desgarrado, que en su tramo final transita el Glam setentero y que culmina con un precioso coro Gospel, todo contenido en seis minutos.



Como anécdota diremos que Christopher viajaba por el mundo con sus padres, miembros de la secta Children Of God, hasta que un día se dió de bruces con la cultura Pop y decidió dar un giro a su vida, cantó en la calle, tocó en grupos Punk ... hasta que conoció a JR White y formaron lo que según Del Jardín debería de ser la banda de cabecera de las nuevas generaciones, Girls.
"Father, Son, Holy Ghost" es su segundo largo, tras "Álbum; True Panther Sounds, 2009", que les valió ser reconocidos como una de las nuevas bandas más prometedoras surgidas ese año, y el EP "Broken Dreams Club; True Panther Sounds, 2010", un disco que te hará nadar entre músicas.
Vale, y mucho, la pena que les dediques unos minutos de tu vida.

A la venta desde septiembre. Hay versión en vinilo vía import y descarga en MP3 (a través de Amazon, si quieres).


Gracias a Del Jardín.
Mr Deljardín myspace


Girls "Father, Son, Holy Ghost"(True Panther Sounds; 2011)
1. Honey Bunny - Owens 2:33
2. Alex - Owens 4:50
3. Die - Owens 4:50
4. Saying I Love You - Owens 3:58
5. My Ma - Owens 3:57
6. Vomit - Owens 6:23
7. Just a Song - Owens 6:39
8. Magic - Owens 3:27
9. Forgiveness - Owens 7:49
10. Love Like a River - Owens 3:41
11. Jamie Marie - Owens 4:28




http://www.myspace.com/girls


Para Lidia, Antonio, Félix.

Noticias/Concierto//HELMET agota en Euskadi, aun entradas disponibles para Madrid y Barcelona.

Noise On Tour Promotions informa:


HELMET - GIRA MARZO 2012

¡A falta de más de 2 meses para la gira que dará por España, HELMET ya ha agotado todas las entradas para su actuación en Euskadi!. Aun quedan disponibles entradas para las actuaciones de Madrid y Barcelona....¡¡¡CORRE QUE VUELAN!!!

Las entradas están a la venta a través de la web del grupo (http://www.helmetmusic.com/tour) y en puntos online para Madrid (www.ticketea.com) y Barcelona (www.codetickets.com)

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HELMET, una de las bandas de Metal más influyentes surgidas de los 90's, ofrecerá 3 shows en España el próximo mes de marzo, en distintas ciudades del país, con motivo del vigésimo aniversario de su disco de culto, y que les llevó hasta lo más alto del Metal y el Post-Harcore, "MEANTIME; Interscope, 1992".

8 Marzo - Madrid, Caracol
9 Marzo - Barcelona, Apolo 2
10 Marzo - Hondarribia, Psilocybenea

Su visita a Europa en Marzo del 2012 significará el retorno de una de las mejores bandas de Metal de los '90 interpretando el disco más emblemático de toda su discografía.



http://www.helmetmusic.com/


Para Borja, Pepe G.