Cine/Película// Al límite - Edge of Darkness. Dir.: Martin Campbell (2010) 117 min.

Tres cuerpos aparecen flotando en un río. Thomas Craven (Mel Gibson), recoge en la estación a su hija Emma (Bojana Novakovic), que al llegar a casa se siente indispuesta. Cuando están saliendo, para acudir al médico, son tiroteados y a ella la matan. Todo apunta a una deuda pendiente de su padre, detective de la policía de Boston.
Basada en una serie realizada, por el propio Campbell, para la BBC en 1985, estamos ante un thriller policíaco-político, donde se muestran acciones que realizan, al margen de la ley, las grandes corporaciones, con el consentimiento de los políticos y la manera en que, estos, tergiversan los hechos para ocultarlos a la opinión pública.
La parte emocional juega un papel muy importante dándole veracidad a la historia. Lo que explota en la película son los sentimientos de los personajes, otorgándole un realismo que se echa en falta en el cine comercial, en exceso efectista o sentimentaloide. Las interpretaciones, de un estupendo y contenido Gibson y del siniestro Darius Jedburgh (Ray Winstone), fantástico el ingles, hastiado del trabajo sucio y del sufrimiento que ocasiona, hacen de este un film muy interesante.
La reivindicación que hace, en dos escenas, del viejo plato y el vinilo, también la hacen muy recomendable para avivar la nostalgia de l@s amantes del plástico sonoro.

(Ficha Película, Martin Campbell; Mel Gibson, Danny Huston, Ray Winstone,Frank Grillo, Paul Sparks)

Música Original: Howard Shore
Más música:

- Embraceable You, compuesta por George Gershwin / Ira Gershwin, intérprete Charlie Parker

- Say My Name, compuesta por Oksana Grigorieva / Mel Gibson, intérprete Oksana Grigorieva

Para Ramón, Jaime A., Borja, Carlitos, Pepe T.

Concierto// Zach Williams & The Reformation(Coruña y Vigo)

16 MARZO: A CORUÑA, MARDI GRAS (TRAVESÍA DE LA TORRE,8) ; 22,30 h.

17 MARZO: VIGO, FÁBRICA DE CHOCOLATE (c/ ROGELIO ABALDE,22) ; 21,30 h.

entradas: 12 € ; a la venta únicamente en taquilla el día de los conciertos
Para Carlitos, Jorge, Alfonso.

Música/Qué escuchar//L.A."Heavenly Hell; Universal" / Marzo 2010

El álbum de L.A., grupo de Luis Segura, es una grata sorpresa para los oídos, pues une los mejores matices del Pop, el Power-pop y el Folk, a través de unas guitarras contundentes o unas preciosas acústicas, una voz estupenda y un sonido sin fisuras. Fantástico disco, fantástica producción, fantástico Luis.

Para Poti, Del Jardín.



Recordando el pop divertido de Cindy Lauper:

So Dramatic(2006)

Concierto// L.A.(Coruña y Vigo)

L.A., el proyecto musical del mallorquín Luis Segura, vienen a Galicia en su gira de presentación de su, estupendo, cuarto disco "Heavenly Hell", según informa su discográfica, Universal. Y las fechas son:

11 Marzo: Coruña, Sala Le Club
13 Marzo: Vigo, Sala La Fábrica de Chocolate

Música/Hoja de ruta//Kris Kristofferson (VI de VI)

..../ -The Jacket, 2005 (John Maybury), con Adrien Brody.
-Dreamer, 2005 (John Gatins)
-Disappearances, 2006 (Jay Craven)
-Fast Food Nation, 2006 (Richard Linklater)
-Room 10, 2006 (Jennifer Aniston & Andrea Buchanan)
-I'm Not There, 2007 (Todd Haynes) (narrador)
-The Last Rites of Ransom Pride, 2009 (Tiller Russell)
-Provinces of Night, 2010 (Shane Dax Taylor), con Val Kilmer

También intervino en la serie de tv "Amerika, 1987", que al tiempo que le hizo popular, le reportó enemistades y críticas por parte de algunas voces que le tacharon de fascista, por protagonizar este drama post nuclear, en el que los Estados Unidos son invadidos por la Unión Sovietica.

La cosecha de discos es notablemente inferior, pero es bastante buena:
-Broken Freedom Song: Live From San Francisco, 2003 (Oh Boy)
-This Old Road, 2006 (New West)
-Live From Austin, Tx., 2006 (New West)
-Closer To The Bone, 2009 (New West)

En 2006 se reúne un grupo de amigos y admiradores, Rosanne Cash, Shooter Jennings, Jesi Colter, Willie Nelson, Emmylou Harris, Lloyd Cole, Randy Scruggs, Russell Crowe ...y graban el estupendo homenaje "The Pilgrim: A Celebration of Kris Kristofferson" (American Roots).

Kris posee una voz profunda y llena de matices y es uno de los mejores letristas de la era del Rock'n'roll, asimismo es una de las figuras clave en la construcción del nuevo Nashville y un estupendo actor. Sin duda, uno de los grandes. !Larga vida!. Y, God bless you.

Música/Hoja de ruta//Kris Kristofferson (V de VI)

..../ Continua con el cine y en 1993 interviene en "No Place To Hide (Persecución sin tregua)" (Richard Danus) y en "Knights" (Albert Pyun). En 1995 "A Moment of Forever" (Justice), es su mejor disco en años, con unas letras estupendas y a las ordenes de Robby Henson rueda "Pharaoh's Army".

En 1996 actua en "Lone Star" (John Sayles), con Chris Cooper. En 1998 en "Blade" (Stephen Norrington) y en sus secuelas, "Blade II, 2002" (Guillermo Del Toro) y "Blade:Trinity, 2004" (David S. Goyer), también en 1998, lo hará, en "Dance With Me" (Randa Maines), con Vanessa Williams y en "A soldier´s Daughter Never Cries (La hija de un soldado nunca llora)" (James Ivory), con Barbara Hershey.

En 1999 regraba varias de sus clásicas para Atlantic, con colaboraciones de Steve Earle, Vince Gill, Alison Kraus y Matraca Berg, "The Austin Sessions" y actua en "Payback" (Brian Helgeland), "Limbo" (John Sayles) o "The Joyriders" (Bradley Battersby), con Martin Landau.

En la década que sigue la tónica será la misma, más películas que música y estas son algunas:
-Comanche, 2000 (Burt Kennedy)
-Planet of The Apes (El planeta de los simios), 2001 (Tim Burton)
-Wooly Boys, 2001 (Leszek Burzynski), con Peter Fonda
-D-Tox, 2002 (Jim Gillespie)
-Silver City, 2004 (John Sayles) /....

Música/Hoja de ruta//Kris Kristofferson (IV de VI)

..../ En 1981 el álbum "To The Bone" refleja su desilusión por el matrimonio fallido y "Rollover (Una mujer de negocios)" (Alan J. Pakula), con Jane Fonda, es otro fiasco. En 1982 se une a Willie Nelson, Dolly Parton y Brenda Lee para el álbum "Winning Hand".

Pasa una temporada sin ofertas, en la que el éxito parece darle de lado, hasta que en 1984 protagoniza junto a Willie Nelson "Songwriter" (Alan Rudolph), sátira acerca de la industria del Country, colabora en la música componiendo a medias con Willie once temas, que alcanzarán las listas y también será nominado al Oscar a la Mejor Canción Original. Al ver la película Bob Dylan, grabará "They Killed Him", escrita por Kris y la incluirá en "Knocked Out Loaded, 1986". A raíz de esto consigue trabajo en tres films "Flashpoint, 1984"  (William Tannen), "Across The River And Through The Trees" y "Trouble In Mind (Inquietudes), 1985" (Alan Rudolph), con Keith Carradine.

En 1985 con Willie Nelson, Waylon Jennings y Johnny Cash, graba "Highwaymen", de ventas millonarias y luego "Highwaymen II, 1990" y "The Road Goes Forever, 1995". En 1986 editará "Repossesed", con un sello nuevo Phonogram y se implica en política protestando por la intervención de los Estados Unidos en Nicaragua. En 1988 interviene en "Big Top Pee-Wee (La gran aventura de Pee-Wee)" (Randal Kleiser). En 1989 en "Millenium", con Cheryl Ladd y en "Welcome Home" (Franklin J. Schaffner). En 1990 sale "Third World Warrior"  (Mercury) y protagoniza con Joaquim De Almeida "Sandino" (Miguel Littin), e interviene en "Night of The Cyclone" (David Irving).

En 1992 Monument lanza un estupendo directo, grabado en New York en 1972, que contiene tres temas que no había grabado antes, "Live At The Philarmonic". /....

Música/Hoja de ruta//Kris Kristofferson (III de VI)

..../ Se casa con Rita Coolidge, con la que grabará tres álbumes de duetos, hasta que se divorcien en 1979, "Full Moon, 1973", "Breakaway, 1974", y "Natural Act, 1979". Y ganarán dos Grammy, en 1973 por "From The Battle To The Bottom" y en 1975 con "Lover Please", que había convertido en éxito en 1962 Clyde McPhatter.

En 1974 sale su quinto disco "Spooky Lady's Sideshows" y trabaja en los films "Bring Me The Head Of Alfredo García (Quiero la cabeza de Alfredo García)" (S. Peckinpah) y "Alice Doesn't Live Here Any More (Alicia ya no vive aquí)" (Martin Scorsese). En 1975 "Who's To Bless...And Who's To Blame" será su disco con menor éxito hasta la fecha, pero su carrera como actor dará un gran paso al protagonizar "A Star Is Born (Ha nacido una estrella), 1976" (Frank Pierson), con Barbra Streisand. La banda sonora alcanzó el número uno, entró en listas el tema "Watch Closely Now", cantado por él, y la Asociación de la Prensa Extranjera le concede el Premio al Mejor Actor. Sale también "Surreal Thing" que incluye The Golden Idol, donde parece aludir a su amistad con Janis Joplin. Y actúa en dos películas más "The Sailor Who Fell From Grace With The Sea" (Lewis J. Carlino) y "Vigilante Force" (George Armitage).

En 1977 trabaja en "Semi-Tough (Dos más uno igual a dos)" (Michael Ritchie), con Burt Reynolds. En 1978 edita "Easter Island" y trabaja en "Convoy" (Sam Peckinpah), basada en una canción del cantante country C.W. McCall, con Ali MacGraw. En 1979 lanza "Shake Hands With The Devil". En 1980 interviene en "Heaven's Gate (La puerta del cielo)" (Michael Cimino), con Christopher Walken, que resulta uno de los más sonados fracasos de taquilla de la historia del cine. /....

Música/Hoja de ruta//Kris Kristofferson (II de VI)

..../ Ese mismo año actua en el Festival Folk de Newport, invitado por Johnny Cash, quien un año después graba "Sunday Mornin' Comin' Down", que llega al número uno y le lleva a ganar el C.M.A. de la anécdota. También en 1970, Sammi Smith interpreta "Help Me Make It Through The Night", que alcanza el primer puesto en las listas de country y el diez en las de pop, al mismo tiempo que es un escándalo en Nashville, pues la letra trata de sexo casual, visto desde la óptica de una mujer. Lo que no impide que reciba el premio de la C.M.A. al single del año y el Grammy en 1971. Ray Price lanza otra de sus canciones, "For The Good Times", como single, con la que titula uno de sus álbumes de 1970. Firma un contrato con la compañía Monument y graba su primer lp "Kristofferson" de 1970, reeditado ese mismo año como "Me and Bobby McGee", que contiene muchas de sus mejores canciones, y para el que Johnny Cash escribe un poema, en el que relata las penurias pasadas por Kris, para usar como nota de la carátula. Aparece en el programa de tv de Cash. Debuta en el club The Trobadour de Los Ángeles.

El 26 de agosto de 1970 protagoniza el acto de apertura del Festival de la Isla de Wight, y repetirá el día 30, junto a The Doors, Sly & Family Stone, Miles Davis, Jimi Hendrix... y consigue su primer trabajo en el cine, en la película de Dennis Hopper "The Last Movie, 1971". Sigue sacando estupendos discos, "The Silver Tongued Devil And I, 1971", que contiene el tema "Epitaph (Black And Blue)" escrita por Kris y cantada por este en el velatorio de Janis Joplin, "Borderlord, 1972", "Jesus Was A Capricorn, 1972" y cosechando éxitos, "Loving Her Was Easier", "Jesus Was A Capricorn", "Josie" y "Why Me" la única que llegó al número uno de las listas en su voz y que Elvis Presley cantaba regularmente en sus conciertos. En 1972 protagoniza "Cisco Pike" (Bill L. Norton), con Gene Hackman. En 1973 hace una interpretación magnifica de Billy en "Pat Garrett And Billy The Kid" (Sam Peckinpah), junto a Bob Dylan. /....

Música/Hoja de ruta//Kris Kristofferson (I de VI)

La llegada de Kris Kristofferson a Nashville fue un soplo de aire fresco y casi una revolución, por su aspecto y la honestidad de sus letras, su actitud y sensatez que enlazan la tradición del Ole Oprey con los tiempos que corrían, mediados de los 60's. El instante que marcó un antes y un después fue cuando en 1970, saltó al escenario de la Country Music Association a recoger un premio, con su larga cabellera, su chaqueta de cuero negro, vaqueros y su dulce sonrisa, en lugar de vestir un esmoquin. Lo que provocó una mueca de disgusto en el rostro del presentador, Tennessee Ernie Ford.

Kris Kristofferson nace el 22 de junio de 1936 en Brownsville, Texas. Hijo de un general del ejercito. Estudia Escritura Creativa en el Pomona College, en California, donde practica con éxito fútbol y toma parte en un campeonato de boxeo, The Golden Gloves. Gana un concurso de relatos cortos y le conceden el Rhodes Scholarship, que le lleva a Oxford, Inglaterra, a cursar Literatura Inglesa y empieza a escribir su segunda novela y canciones, con el nombre de Kris Carson. Sus novelas son rechazadas por los editores y la decepción le lleva a abandonar y a volver a casa un año después.

Contrae matrimonio. En 1958, y siguiendo los deseos de su familia, ingresa en el ejercito, pasando cinco años como piloto de helicóptero en Alemania. Empieza a cantar en locales del ejercito y envía algunas de sus canciones a Nashville. Se aficiona a la bebida, tiene dos accidentes de coche y cuatro de moto. El alcohol, por desgracia, será su compañero aquí y en el futuro. Cuando parecía que iba a dar clase de Literatura en la Academia de West Point, abandona la carrera militar en 1965, con el grado de capitán y se va a Nashville.

Trabaja de día como portero en los Columbia Studios, en donde, -limpiaba, cuenta, ceniceros, mientras que Bob Dylan grababa "Blonde on Blonde" (1966)-, por la noche en un bar, el Tally Ho, frecuentado por músicos y como piloto de helicóptero en las plataformas petrolíferas del Golfo de México. Su matrimonio se desmorona. Enseña sus canciones a todo el mundo y en 1968, Roy Drusky graba una canción suya "Jody And The Kid". Pero lo bueno empieza cuando Roger Miller canta, en 1969, "Me and Bobby McGee", que se convierte en éxito country, luego versionada por Janis Joplin, Gordon Lightfoot, Jerry Lee Lewis, Grateful Dead ... y otros dos temas más. /....

Para Carlos C., Rubén, Pepe T., Alfonso, Tomás.

Música/Letra/Dj List // Kris Kristofferson · Tema "New Mister Me", álbum "A Moment of Forever"(Justice, 1995)

Kris Kristofferson es el narrador de la película de Todd Haynes "I'm Not There"(2007).
En el álbum "A Moment of Forever" contó con la ayuda de Jim Keltner a la batería y del teclista de los Heartbreakers, Benmont Tench. Y contiene alguna de las mejores letras escritas por Kris. Esta es una buena muestra.


NUEVO SEÑOR YO

En el momento en que le viste
Miraste al otro lado
La sangre dentro de sus ojos era como una maldición
Tenía dos pesadas pistolas que estaban grasientas y preparadas
Y una cara como la de Bobby Dylan sólo que peor

Pidió un whisky
Que se bebió como si estuviese sediento
Y se pidió otro de lo mismo
De repente el silencio de la helada habitación se hizo añicos
Por un chiquillo que le disparó antes de decir su nombre

Miró arriba, hacia su asesino, desde el suelo donde había caído
Y dijo: "Bien, mira que has hecho y lo que me has hecho a mí"
Dijo: "Hijo, creo que te has hechado a perder
Pero, sinceramente, eres bienvenido
Puedes ser el nuevo señor yo"

Puedes ser el nuevo señor yo, yo, yo
¿No es verdad que es lo que querías ser? Majestad Bob
Y yo estaré en algún sitio soleado, en el que divertirme y ser libre
Y tu puedes ser el nuevo señor yo

Bien, yo estaba allí el día que dicen que Bobby Dylan murió
Tu y yo, ambos, sabemos que consiguió alejarse
Está ahí fuera robando caballos
Realmente aprendiendo a montar
Y él es la razón de mi libertad.

Para Carlos C., Rubén, Pepe T., Alfonso, Jesús.

Música/Cine/Diálogo// Bob Dylan, identidad y nombres.

Billy The Kid 'Kristofferson' y Alias

- ¿Como te llamas?
- Alias
- ¿Alias que?
- Alias lo que te parezca
- ¿Como hay que llamarte?
- Alias
- Bueno, llamémosle Alias
- Eso es lo que yo haría
- De acuerdo. Alias. (Diálogo de la película Pat Garret and Billy The Kid, Sam Peckinpah, 1973)



- Después de todo, lo único que sabemos con seguridad de Bob Dylan es que su nombre no es Bob Dylan. Es Alias.
Stephen Scobie, poeta y crítico canadiense.

- Dylan ha sido tantos hombres diferentes que su biografía no es la de un hombre, sino la de muchos. El ya ha vivido el tiempo de cinco vidas en una sola.
Robert Shelton en No Direction Home, The Life And Music Of Bob Dylan".

Alguno de los apodos de Bob Dylan:
- Alias
- George Smiley
- Elmer Johnson
- Big Joe's Buddy
- Bob Landy
- Blind Boy Grunt
- Lucky Wilbury
- Jack Frost ...

Para Jesús, Rubén, Santiago, Félix, Luis P., Armando.

Cine/Película//I'm Not There. Dir.: Todd Haynes (2007) 135 min.

Imaginaros la vida, obra y personalidad de Bob Dylan, encarnadas mediante la interpretación y el rostro de una actriz y cinco actores, y otros músicos, ¿podéis?, si es así, deberíais de ver esta fantástica y cautivadora biografía, que presenta e intenta describir a uno de los artistas más importantes, influyentes y carismáticos de los últimos cincuenta años. Cada uno de ellos y ella, representa una época y una faceta de Dylan, el poeta, el profeta, el forajido, el impostor, la estrella de la electricidad, mostrando sus virtudes, defectos y contradicciones. La película se centra principalmente en la década de los 60's, tiempo de ilusiones, revueltas y sueños truncados, que marcarán el trabajo del genial Bob.-"Las canciones The Times They Are A Changing y Blowing In The Wind evocan, de un modo que no puede lograr ningún músico más, una época pasada de inocencia temeraria, temblores apocalípticos y esperanzas utópicas"-(Newsweek). Y, con guiños a films dirigidos por Federico Fellini o Richard Lester, en esos años, nos parece una propuesta valiente, fresca y gratificante. Valió la pena esperar tres años.

(Ficha película, Todd Haynes; Christian Bale, Ben Whishaw, Kris Kristofferson, Bruce Greenwood)

Para Félix, Santiago U2, Rubén, Jesús, Pablo, Armando, Luis.

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Concierto// Finisterrae Festival 2010(Coruña)

Lugar: Coliseum
Fecha: Abril 1, 2, 3

Jueves 1:
-Agents of Mercy & Karmakanic, 19:00 h.
-Colin Bass & Jan Schelhaas, 22:00 h.
-Steve Hackett Band, 23:30 h.

Viernes 2:
-Magic Pie, 19:00 h.
-RPWL, 21:15 h.
-Pendragon, 23:45 h.

Sábado 3:
-Lazuli, 17:00 h.
-After Crying, 19:00 h.
-Premiata Forneria Marconi, 21:30 h.
-Planet X, 23:59 h.

Entrada diaria: 35€ anticipada; 40€ taquilla
Bono festival: 90€ anticipada; 100€aquilla

Apertura puertas: 18:00 h.(días 1 y 2); 16:00 h.(día 3)

Venta también en:
Caixa Galicia; www.caixagalicia.es
Ticketmaster; 902150025, ticketmaster.es,
FNAC, Carrefour y puntos habituales.

Información: www.finisterraefestival.com(Si pinchais en el enlace accedereis a la página. Gracias)
Para Tonecho, Pepe T., Alex.

Música/Qué escuchar//The Soft Pack "The Soft Pack; Nuevos Medios" / Febrero 2010.

Formados en San Diego, CA, en 2008 bajo el nombre de The Muslims, a su parroquia no debía de gustarle y, lo cambiaron por The Soft Pack. Después de haber editado unos pocos singles, debutan en 2009 con el álbum "Extinction; Inertia", repleto de buenas canciones con regusto al Punk de los 70's y a los sonidos del Pop de guitarras de los 80's. Unos meses más tarde aparece el disco que nos ocupa, que se abre con una invitación C'mon, que no debes menospreciar, si quieres pasar un buen rato. Aun teniendo esa base 70's, se vuelve un poco más luminoso que su predecesor trayéndonos aromas de los 60's con Tide of Time, viaja hasta los 80's con Down on Loving, Answer to Yorself, nos pone a brincar con Flammable, nos da un descanso con la bonita Mexico y se cierra con la intensa Parasites, estupendo broche final y magnífica para despedir un concierto. Pop rock de guitarras, con energía y de altura, y no solo por los brincos.

Para Carlos, Puchón, Jesús, Poti.






De su primer lp:

The Muslims:

Cine/B.S.O.// Shutter Island. Dir.: Martin Scorsese (2010) 138 min.

Cine Negro

(Ficha Película, Martin Scorsese; Leonardo DiCaprio, Ben Kingsley, Mark Ruffalo, Emily Mortimer, Patricia Clarkson, Jackie Earle Haley, John Carroll Lynch, Steve Witting)

La música de la película:

• "LONTANO" (1967) [György Ligeti], interpreta Berliner Philharmoniker, digida por Jonathan Nott
• "FOG TROPES" (1982) [Ingram Marshall], intérprete Orchestra of St. Lukes, digida por John Adams
• "SYMPHONY NO. 3: PASSACAGLIA - ALLEGRO MODERATO" (1988) [Krzysztof Penderecki], interpreta Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach (as National Polish Radio Symphony), dirigida por Antoni Wit  
• "MUSIC FOR MARCEL DUCHAMP" (1947) [John Cage], intérprete Philipp Vandré
• "HOMMAGE Á JOHN CAGE" (1959) [Nam June Paik], intérprete Nam June Paik
• "QUATTRO PEZZI" (1959) [Giacinto Scelsi], interpretado por The Vienna Symphony Orchestra and Chorus (Vienna Radio Symphony Orchestra)
• "LONTANO" (1967) [György Ligeti], interpretado por Wiener Philharmoniker, director Claudio Abbado
• "ROTHKO CHAPEL 2" (1978) [Morton Feldman], interpretado por UC Berkeley Chamber Chorus
• "ON THE NATURE OF DAYLIGHT" (2004) [Max Richter], Max Richter
• "UAXUCTUM: THE LEGEND OF THE MAYAN CITY WHICH THEY THEMSELVES DESTROYED FOR RELIGIOUS REASONS" (1966) [Giacinto Scelsi], interpretada por The Vienna Symphony Orchestra and Chorus (Vienna Radio Symphony Orchestra)
• "PACIFIC SIRENS"(1969) [Robert Erickson], interpreta la Cleveland Chamber Symphony, dirigida por Edwin London
• "THE LOST DAY" (1982) [Brian Eno], Brian Eno
• "FOUR HYMNS: II FOR CELLO AND DOUBLE BASS" ['Alfred Shnitke' (Alfred Schnittke)], intérpretes Torleif Thedéen & Entcho Radoukanov
• "LIZARD POINT" (1982) [Brian Eno, Michael Beinhorn, Axel Gros & Bill Laswell], intérprete Brian Eno
• "SUITE FOR SYMPHONIC STRINGS: NOCTURNE" (1960) [Lou Harrison], interpretado por The New Professional's Orchestra, dirigida por Rebecca Miller
• "CHRISTIAN ZEAL AND ACTIVITY"
  (1973) [John Adams], interpretado por The San Francisco Symphony, dirigida por Edo de Waart
• "ROOT OF AN UNFOCUS" (1944) [John Cage], intérprete Boris Berman
• "FLUORESCENCES" (1961-62) [Krzysztof Penderecki], interpretado por Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach (National Polish Radio Symphony), dirigida por Antoni Wit 
• "MY FATHER KNEW CHARLES IVES: THE LAKE" (2006) [John Adams], interpretado por la 'B.B.C. Symphony Orchestra' (as BBC Symphony Orchestra), dirigida por John Adams
• "FRAGOR" (2003), [Tim Hodgkinson], Tim Hodgkinson  
• "PRELUDE - THE BAY" (1990), [Ingram Marshall], Ingram Marshall
• "TWO ETUDES: HARMONIES", compuesto por György Ligeti, intérprete Hans-Ola Ericsson
• "QUARTET FOR PIANO AND STRINGS IN A MINOR" (1876) [Gustav Mahler], Prazak Quartet
• "QUARTET FOR PIANO AND STRINGS IN A MINOR" (1876) [Gustav Mahler], intérprete Christopher Hoffman
• "CRY" (1951), Johnnie Ray
• "WHEEL OF FORTUNE" (1952), Kay Starr
• "TOMORROW NIGHT" (1939), Lonnie Johnson
• "ON THE NATURE OF DAYLIGHT" (2004), [Max Richter], Max Richter
• "THIS BITTER EARTH" (1960), Dinah Washington
   

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Para Carlitos.

Concierto// Rodrigo Leao (Santiago de Compostela)

SABADO, 27 DE FEBRERO
SANTIAGO DE COMPOSTELA
AUDITORIO DE GALICIA,21:00 h.
http://sons.compostelacultura.org

Cine/Película//Un hombre soltero - A Single Man. Dir.: Tom Ford (2009) 99 min.

George Falconer (Colin Firth), profesor de Literatura, pierde en un accidente de circulación, a la persona con la que compartió su vida durante los últimos dieciséis años, Jim (Matthew Goode). Este hecho ocasionará en él una repentina falta de interés por seguir viviendo.
El guión gira en torno a la relación de dos hombres, pero lo menos importante es la sexualidad de los personajes, lo verdaderamente fundamental son los sentimientos y el saber ver esos pequeños detalles que giran a nuestro alrededor y que nos pueden ayudar a vivir. Estamos ante una historia romántica en toda la extensión de la palabra.
El film tiene una estética cercana a "Deseando amar, 2000"(Wong Kar-Wai), por su elegancia y buen gusto, subrayada por una banda sonora estupenda y la acertada elección de las canciones que suenan a lo largo del metraje. También hay que decir que en algún instante tiene la apariencia de un anuncio de tv. De todas formas, secuencias como aquella en la que George corre, bajo la lluvia, a casa de Charley (Julianne Moore), genial la actriz, nos hacen olvidar los posibles defectos. Tom Ford, estudió arquitectura, es diseñador de ropa, el vestuario de la película es suyo y, si sigue en esto del cine, esperamos que su siguiente trabajo tenga tan buenas maneras como este. Colin Firth recibió, por "A Single Man", la Copa Volpi al Mejor Actor, en el pasado Festival de Venecia.


(Ficha Película, Tom Ford; Lee Pace, Nicholas Hoult, Matthew Goode)

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Blue Moon en un principio se llamaba "The Bad in Every Man", y la cantaba Shirley Ross, en la película "Manhattan Melodrama, 1934".


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La música original del film es de Abel Korzeniowsky
Más música en 'Un hombre soltero - A Single Man':

• "Baudelaire", escrita e interpretada por Serge Gainsbourg
• "Cyber Cafe", compuesta e interpretada Norman Harris
• "Everyone Can See", compuesta Kenneth Morrison, Mark Reiman, intérprete Gail Pettis
• "Ebben? Ne andro lontana' from 'La Wally'", compuesto Alfredo Catalani, intérprete Miriam Gauci
• "Stormy Weather" (1933), compuesta Harold Arlen, Ted Koehler, intérprete Etta James
• "Green Onions", compuesta Steve Cropper, Al Jackson Jr., Booker T. Jones, Lewie Steinberg , intérprete Booker T. & the M.G.s
• "Blue Moon" (1934), compuesta Richard Rodgers, Lorenz Hart, intérprete Jo Stafford
• "Moon Over Manhattan", compuesto Robert Etoll
• "Scène d'Amour", compuesto Bernard Herrmann
• "George's Waltz 1", escrito e interpretado Shigeru Umebayashi
• "A Variation on Scotty Tails Madeline", escrito e interpretado Shigeru Umebayashi
• "Carlos", escrito e interpretado Shigeru Umebayashi
• "George's Waltz 2", escrito e interpretado Shigeru Umebayashi

Para Gemma.

Música/Qué escuchar//The Brian Setzer Orchestra "Songs from Lonley Avenue; Surfdog" / Febrero 2010.

Fantástica nueva entrega de la Orquesta de Brian Setzer. En ella nos encontramos, desde las baladas más delicadas e intimistas Lonely Avenue, My Baby Don't Love me Blues, a los ritmos más frenéticos y salvajes, propiciados por una guitarra desbocada y unos vientos abrasadores, Trouble Train, Mr. Surfer Goes Jazzin'. El Señor Setzer canta y toca como nunca, o, como siempre, y nos ofrece un cóctel de Swing, Jazz, Blues, Rock and roll, Manouche, ...con un cierto sabor al cine de antaño. A vuestra salud.

Para Jaime (F), Eduardo, Pablo, Carlos P., José María.

Cine en DVD//Malditos bastardos - Inglourious Basterds. Dir.: Quentin Tarantino (2009) 160Min. (Universal)

El Teniente Aldo Raine (Brad Pitt), comanda un escuadrón de soldados judío-americanos que tienen por misión cobrarse el mayor número posible de cabelleras nazis. O, como Tarantino reinventa la Segunda Guerra Mundial.

Quentin sigue fiel a su estilo y nos propone un menú de excesos, humor negro y sangre, adobado con unos diálogos cuidados al máximo y unas secuencias impagables. Como la que abre el film, con el Coronel Hans Landa (Christoph Waltz), impresionante el austriaco, hablando con un campesino, o la que tiene lugar en la tasca de un pueblo, jugando a las adivinanzas, .... Es, además, una película con el cine como protagonista, puesto que, uno de los personajes femeninos, Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent), regenta un cine, en el cual se desarrollará buena parte de la acción, un crítico cinematográfico, el Teniente Hicox (Michael Fassbender), pretende tener un papel importante en el desenlace de la Guerra y también nos habla del séptimo arte como motor progandístico.
Si te gusta Tarantino, no te defraudará, y si no seguirá sin gustarte.


(Película, Brad Pitt, Rainer Bock, Diane Kruger, Arndt Schwering-Sohnrey, Sebastian Hülk, Léa Seydoux, Denis Ménochet, Eli Roth, Michael Bacall*, Jake Garber -sin acreditar-, Samuel L. Jackson -narrador, voz no acreditada-, Harvey Keitel -voz sin acreditar-)

Para Jaime A., Pablo, Borja, Israel, Tacha.

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Algunos temas en la película:

• "THE GREEN LEAVES OF SUMMER" (1960), escrito por Dimitri Tiomkin, Paul Francis Webster, interpretada por Nick Perito & His Orchestra
   
• "THE VERDICT" (1966) ("Dopo la condanna"), escrito e interpretado Ennio Morricone
   
• "L'INCONTRO CON LA FIGLIA" (1965), escrito e interpretado Ennio Morricone
   
• "WHITE LIGHTNING (Main Title)" (1973), escrito e interpretado Charles Bernstein [de la película Los traficantes (1973)]
   
• "IL MERCENARIO (ripresa)" (1968), escrito e interpretado Ennio Morricone
   
• "SLAUGHTER" (1972), escrito e interpretado Billy Preston
   
• "ALGERI: 1 NOVEMBRE 1954" (Battle of Algiers) (1966), escrito Ennio Morricone, Gillo Pontecorvo, Orchesta dirigida por Bruno Nicolai
   
• "THE SURRENDER" (1966) ("La resa"), escrito e interpretado Ennio Morricone
   
• "ONE SILVER DOLLAR" (Un Dollaro Bucato) (1966), escrito Gianni Ferrio, interpretado por The Film Studio Orchestra .
• "HOUND CHASE (Intro)" (1973), escrito e interpretado Charles Bernstein, [de la película Los traficantes (1973)]
   
• "AL DI LÀ DELLA LEGGE" (1968) ("THE SALOON"), escrito e interpretado Riz Ortolani, [ de la película Más allá de la ley (1968)]
   
• "BATH ATTACK" (1982), escrito e interpretado Charles Bernstein
   
• "CLAIRE'S FIRST APPEARANCE" (1968), escrito e interpretado Jacques Loussier
   
• "THE FIGHT" (1968), escrito e interpretado Jacques Loussier
   
• "DAVON GEHT DIE WELT NICHT UNTER" (1942), escrito Bruno Balz, Michael Jary, interpretado Zarah Leander, del  film Die große Liebe (1942)
• "The Man with the Big Sombrero" (1943), escrito Phil Boutelje, Foster Carling, interpretado Samantha Shelton and Michael Andrew, inspirado en la grabación original de June Havoc String Quartet interpretado por 'Tamas Kocsis' y 'Douglas H. Pritchard'
• "ICH WOLLT ICH WAER EIN HUHN", escrito Hans Fritz Beckmann y Peter Kreuder, interpretado Lilian Harvey, Willy Fritsch
   
• "MAIN THEME" (1968), de Último tren a Katanga (1968), escrito e interpretado Jacques Loussier
   
• "CAT PEOPLE (Putting Out The Fire)" (1982)
  . escrito por David Bowie, Giorgio Moroder, interpretado David Bowie
   
• "MYSTIC AND SEVERE" (1967), escrito e interpretado Ennio Morricone
   
• "THE DEVIL'S RUMBLE" (1967), escrito Davie Allan y Mike Curb, interpretado Davie Allan and The Arrows, [de la película Devil's Angels (1967)]
   
• "WHAT'D I SAY" (1959), escrita Ray Charles, interpretada Rare Earth
   
• "ZULUS" (1979), escrito Elmer Bernstein, interpretado Elmer Bernstein dirigiendo la Royal Philharmonic Orchestra
   
• "TIGER TANK" (1970), escrito Lalo Schifrin
   
• "EASTERN CONDORS", compuesto por Chung Ting Yat
   
• "UN AMICO" (1973), escrito e interpretado Ennio Morricone
   
• "RABBIA E TARANTELLA" (1974), escrito e interpretado Ennio Morricone