Nos gusta // Nick Waterhouse · St. Paul & The Broken Bones · The City Champs

01-Nick Waterhouse - Some Place 'Time’s All Gone; Innovative Leisure Records / V2, 2012'
02-Nick Waterhouse - (If) You Want Trouble 'Time’s All Gone; Innovative Leisure Records / V2, 2012'
03-St Paul and the Broken Bones - Call Me 'Half The City; Single Lock Records, 2014'
04-St Paul and the Broken Bones - Sugar Dyed 'Half The City; Single Lock Records, 2014' En el reproductor de You Tube figura la versión de 'Greetings EP'.
El espíritu de Stax aún está vivo y continúa alegrándonos el nuestro. 
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05-Nick Waterhouse - This Is A Game 'Holly; Innovative Leisure Records / V2, 2014' 
06-Nick Waterhouse - It No. 3 'Holly; Innovative Leisure Records / V2, 2014' 
Tema compuesto por su amigo Ty Segall, --batería, guitarrista, miembro de media docena de bandas y con 8 discos bajo su nombre--. Es el primero que nos enganchó del LP por la guitarra, por ese eco a orquesta de Jazz, y por la intensidad que desprende.
Bonus Tracks:
07-The City Champs - Rigamarole 'The Set-Up; Electraphonic Recording, 2010'
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08-Nick Waterhouse - Some Place. Nick Waterhouse & The Turn-Keys 'Some Place / That Place; Pres Records, 2010' [Single 7"]
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Vuelve el Soul, aunque nunca se había ido
Empezaremos diciendo que hay un montón de Soul a la vieja usanza revoloteando en el ambiente, sin pretender ser exhaustivos citaremos a, Sharon Jones, Lee Fields, Charles Bradley, Lou Pride, James Hunter, o la fallecida Amy Whinehouse, que caldeó el ambiente mainstream, sobre todo durante 2007, con su 'Back To Black; Universal, 2006'. Pero también hay otra gente muy joven, y mayormente de tez blanca, como los dos últimos artistas citados, que se propone revitalizar un género, que en realidad nunca se fue y, que nos acompaña desde los años 50, tal es el caso de Alabama Shakes, --que mezclan Rock y Blues con lingotazos de Soul añejo, y que cuentan con una negra de voz peculiar al frente--, sus vecinos St. Paul & the Broken Bones, con quienes colabora en vivo, el organista Al Gamble, que a su vez con sus City Champs rememora el orgullo instrumental del Memphis Group de Booker T. y compañía, o del californiano Nick Waterhouse, estudioso de rarezas a 45 rpm. También el guitarrista de Blues Joe Louis Walker parece querer hacer su pequeña aportación al revival invitando a la Muscle Shoals Horn Section a colaborar en su nuevo álbum 'Hornet's Nest; Alligator, 2014', e incluso el último disco de Iron & Wine, 'Ghost On Ghost; Nonesuch, 2013', destilaba por momentos ese género, con el que 'El Genio' Ray Charles contribuyó a que este mundo sea un poco más pecaminoso, que ayudó a consolidar Sam Cooke, y que continuaría divulgando James Brown con sus poderosos, viscerales y electrizantes sermones.

Desde el momento en que Ray Charles combinó el descocado R&B con el Gospel, en su single I Got A Woman (Atlantic, 1954), no sólo trajo al mundo el Soul, si no que secularizó los cánticos espirituales, condenando a quienes los divulgaban y a l@s que los escuchaban a las perennes llamas del infierno. ¡Viva el Soul!     

Nick Waterhouse, (1986; Santa Ana, California), compositor, guitarrista, productor, cantante. Revitalizador del Soul, al que impregna de otros sonidos como el Jazz o el R&B. Tiene pinta de oficinista, y buen muchacho, y su pulcra y elegante imagen se acerca mucho a la de Buddy Holly. La periodista Kristina Benson, en un artículo del 25-08-2011 del LA Weekly, le presentó como 'El jovencito que hace viejo R&B'*[1].

Nick hereda la afición de sus padres por la música, a través de los discos que estos tienen en casa. Además, escuchando la radio y descubre a The Miracles, Ricky Nelson, Coasters, Ray Charles; Hit The Road Jack, de este último*[1], se convierte en una de sus canciones favoritas, y Van Morrison en una de sus mayores influencias, aunque también reconoce la de Mose Allison*[2], y le encanta John Lee Hooker.  

De niño estudia trompeta, para tocar en la banda del colegio, incitado por su madre. Pero se da cuenta de que en realidad lo que le gusta es la guitarra y a los 12 años comienza a tocarla. Cuando acude al instituto en Huntington Beach, --ciudad conocida como Surf City, U.S.A., en la que el sonido del Soul no es el más apreciado--, forma una banda Mod de R&B, The Intelligista, con la que, consigue un importante número de fieles seguidores y, pone a bailar a todo el mundo, a principios de la primera década del 2000. Descubre un estudio de grabación solamente analógico, al sur de Los Ángeles, en Costa Mesa, CA, llamado The Distillery, y se hace amigo del dueño Mike McHugh. Comienza a realizar sesiones en el local, y graba un sencillo con su banda. 

Su etapa en The Intelligista le sirvió, entre otras cosas, para contactar con músicos afines del sur de California, amantes del sonido de antaño, y del 'haztelo tu mismo' (DIY), como Ty Segall y las bandas del sello Burguer Records; es fan de alguna de ellas tal es el caso de Cosmonauts o Dead Ghost. 

Cuando Nick acude a la universidad, en San Francisco, los destinos de estudio de los distintos miembros, pone fin a la aventura de The Intelligista. Al llegar allí se encuentra con que la ciudad de la impresionante bahía no es receptiva a los sonidos que a él le gustan, se olvida de montar nueva banda, y se pone a trabajar en una tienda de discos especializada en singles raros de R&B y Soul, Rooky Ricardo's, que no contaba ni con caja registradora. Esto le sirvió para enriquecer su cultura musical y con ello el sonido de sus futuras interpretaciones, además de proporcionar un importante fondo a sus sesiones de DJ. 
Su carnet de conducir corrobora la edad que refleja su aspecto pero, por su colección de discos se podría decir que nació en 1942 [1]. 

A finales de 2010 acaba grabando el single Some Place, bajo su propio nombre y acompañado de The Turn-Keys, en el local de Mike McHugh, que lanza en su propio sello Pres Records ese mismo año. El disco se agota rápidamente, y se comenta que se llegaron a pagar entre 100 y 300$ por él. 

A continuación edita un 7", EP con cuatro temas en formato digital y con dos en el físico, 'Is That Clear; 2011', en Innovative Leisure Records. Realiza una gira por Europa con su banda The Tarots, asienta su base de operaciones en Los Ángeles, y lanza su primer largo 'Time's All Gone; Innovative Leisure, 2012', en el que le acompañan Spencer Dunham (bajo eléctrico) y Pedrum Siadatian (guitarra eléctrica, bajo fender) de Allah-Las y Ty Segall (batería). A la pregunta de Kristina Benson*[1], de por qué hacía un paréntesis en sus múltiples proyectos para tocar con Nick, Segall respondió '¡Por qué es jodidamente genial!'

Produjo su primer disco homónimo a un grupo angelino amante de los sonidos retro, en este caso el Garage y la Psicodelia, los citados Allah-Las, publicado por Innovative Leisure en 2012, con el que verdaderamente nos hacen viajar en el tiempo. A principios de este mes sacó a la calle su segundo LP, 'Holly; Innovative Leisure'. Un disco, con una producción más cuidada, menos directo y más limpio y pulido, que 'Time's All Gone', pero con el que sigue escarbando en las raíces del Soul, el R&B y el Jazz, y que nos proporcionará muchas horas de diversión. 


*[1 · LA Weekly, artículo de Kristina Benson]
*[2 · Ruta 66 nº 313]

http://nickwaterhouse.com/
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http://nickwaterhouse.com/holly/
http://en.wikipedia.org/wiki/Nick_Waterhouse

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St. Paul & The Broken Bones son un sexteto, de Birmingham, Alabama, que mezclan Gospel con Soul, encabezado por un cantante de voz desgarradora, Paul Janeway, que con su actitud sobre el escenario por momentos nos puede hacer recordar a James Brown, a quien acompañan Browan Lollar (guitarra, voz), Andrew Lee (batería, percusión), Jess Phillips (bajo, guitarra), Allen Branstetter (trompeta, fliscorno) y Ben Griner (trombón, tuba), en sus actuaciones en vivo se les une el organista de The City Champs, Al Gamble.

En 2013 lanzan el autoeditado 'Greetings EP', tras lo cual firman con Single Lock Records etiqueta bajo la que sale, en febrero, su primer largo 'Half The City', en el cual demuestran que su atención está centrada en el Southern Soul más añejo. Las baladas arrancan los sentimientos y matices más desgarrados de la voz de Paul, aunque este se desenvuelve también estupendamente en los medios tiempos Call Me, y en los momentos más movidos del disco como Sugar Dyed.
El largo ha sido producido por Ben Tanner, miembro de directo de Alabama Shakes, y grabado y mezclado en los legendarios estudios de Muscle Shoals, Alabama.

St. Paul alude a Paul Janeway y a su educación religiosa. Nativo de Chelsea, Alabama creció abrazando el Gospel en una iglesia no confesional. Y, en su casa sólo se podía oír música religiosa. "La única música secular que podía oír, y muy poco, era un grupo de los 70s llamado The Stylistics y Sam Cooke. El resto era todo música Gospel. Desde alrededor de los 10 años me preparé para ser pastor. Mi meta en la vida hasta que cumplí los 18 era ser predicador" 
"Mi pastor fue la razón por la que aprendí a tocar la guitarra. Me dejaban tocar la guitarra y cantar en la iglesia. Lo raro fue que nunca me dejaron cantar como solista; hacía coros. Pensaba 'Bueno, quizá sea sólo un buen cantante de coro'. Así que nunca pensé realmente, realmente cantar, en absoluto. Nunca pensé que pudiese llegar a hacerlo alguna vez"

En su adolescencia comienza a frecuentar clubes de Birmingham en las noches de micro abierto, --en las que se leen poemas, se relata una historia o se cuentan chistes--. Escucha otras músicas y descubre que le encantan Tom Waits y Nick Cave, de quienes dice que cuando los oye es como si estuviese en una extraña iglesia. Descubre a grandes del Soul como Otis Redding, James Carr y O.V. Wright.

Se pasa una temporada en una banda que hacía versiones de Led Zeppelin. Conoce al bajista Jesse Phillips y componen varios temas a medias Sugar Dyed, Broken Bones and Pocket Change y That Glow.
Browan Lollar (Alabama; guitarra) había tocado en los 400 Unit del ex Drive-By Truckers Jason Isbell,  y Jesse le vio cuando giraba con otra banda de Birmingham y, aunque no estaba convencido de que alguien con su recorrido accediese, le invitó a grabar con ellos, ante su sorpresa apareció y dijo 'Tío, realmente quiero ser parte de esto'.
Andrew Lee, (Jasper, Alabama), era amigo de Jesse y, según relata Paul, 'Lo recogimos camino del estudio'. Jesse dijo 'Conozco a este tío, ¿por qué no lo llamo?'. Y en treinta minutos estaba sentado a la batería tocando en Sugar Dyed. Allen Branstetter y Ben Griner 
que interpretan metales son graduados en música por la Samford University de Birmingham. Paul quería dos personas a los vientos al estilo de los famosos Memphis Horns. Aunque Ben tocaba la tuba se le acercó y le dijo 'Tío, quiero que haya metales. ¿Crees que podrías tocar el trombón?', y él respondió 'Lo intentaré' y se trajo a Allen con él.

Todos colaboran a la hora de componer, incluso el batería ha escrito partes para los metales.

'Half The City; Single Lock Records, 2014', es uno de los primeros lanzamientos del sello propiedad de Ben Tanner, John Paul White de The Civil Wars y Will Trapp.

http://stpaulandthebrokenbones.com/press/

http://stpaulandthebrokenbones.com/
https://www.facebook.com/St.PaulandTheBrokenBones
http://stpaulandthebrokenbones.bandcamp.com/

 

Joe Restivo, George Sluppick y Al Gamble: The City Champs

John Allen 'Al' Gamble Jr., (11-03-1969; Columbus, Georgia), músico de estudio y de directo, de Memphis, Tennessee, intérprete de Hammond B-3 y teclados.  

A finales de la primera década del s. XXI Al Gamble (órgano), Joe Restivo (guitarra) y George Sluppick (batería), forman The City Champs, grupo en la línea de Booker T & The MGs, y lanzan en el sello de Scott Bomar, --bajista que acompañó las grabaciones y las giras de legendarios artista de Stax o Sun Records--, Electraphonic 'El Safecracker; 2009' y 'The Set Up; 2010'.  

https://www.facebook.com/theCityChamps

http://en.wikipedia.org/wiki/Al_Gamble

http://eldivancultural.blogspot.com.es/

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Universal Radio TV en Internet

El dial de Universal Radio TV en Coruña es 107.2 FM, y en As Mariñas, Betanzos, Eume y Ferrolterra, 93.1 FM (El Diván Cultural se emite los martes, en directo, de 19:00 a 21:00 h.)

Para Marta, Cari, Jesús, José Luis, Marcial, Puchón, Antonio, Pepe T., Borja, Moncho, Quique, Pablo.

Música/Qué escuchar// Alabama Shakes "Boys & Girls; ATO Records/ Rough Trade, 2012" / y V /

Alabama Shakes: "Nos gusta Black Sabbath"
Alabama Shakes es un cuarteto de Athens, ciudad situada al norte del estado de Alabama, que se forma en 2009. Su líder y cantante, -también toca la guitarra y otros instrumentos-,  es una chica de 23 años llamada Brittany Howard, que posee una de las mejores voces que hemos escuchado en los últimos tiempos, la acompañan en su aventura, Zac Cockrell (bajo), Steve Johnson (batería) y Heath Fogg (guitarra). Lo que más destaca hasta el momento en la personalidad del grupo es su amor por el Soul de los 60's, el Rock'n'roll y el sonido Lo-fi; pero esto sólo es el principio de lo que puede ser una prometedora carrera.

Foto Autumn de Wilde

Brittany, a quien le gusta tocar la guitarra, en el instituto acude a la misma clase de psicología que Zac Cockrell, al que pregunta si le gustaría intentar hacer música juntos, "Yo sabía que él tocaba el bajo, y que llevaba camisas de grupos interesantes de los que nadie había oído hablar". Y comienzan a reunirse al salir de clase. "Había un sentimiento de profundas raíces, pero también había algo más aparte de eso. Cosas del estilo de David Bowie, prog-rock; un montón de cosas diferentes. Empezamos a llegar a nuestro propio sonido, poco a poco, aunque ha evolucionado mucho desde entonces".

Steve Johnson trabajaba en la única tienda de discos de la ciudad y Brittany sabía que tocaba la batería. Lo invita a una fiesta y él descubre que todos comparten las mismas inquietudes musicales. "Steve es el tipo de batería Punk-metal, lo que es una gran ventaja". Comienzan a trabajar los tres y cuando tienen preparadas unas cuantas canciones se van a Decatur, muy cerca de Athens, al otro lado del río Tennessee, a grabar una maqueta. Esta demo llega a manos de Heath Fogg que tocaba la guitarra en "La mejor banda de nuestro instituto", y les pide que teloneen a su grupo. Acceden con la condición de que él toque con ellos. "Ese primer show fue realmente explosivo". Y nacen The Shakes.


Aunque estaban centrándose en la composición de temas propios, "Es más divertido escribir que aprender la música de otra persona" (Zac Cockrell), cuando comienzan a tocar incluyen versiones de James Brown, Otis Redding, Led Zeppelin o AC/DC. "Esto tuvo mucha influencia en la manera en que tocamos ahora" (Brittany)

Para conseguir el sonido que desean se compran algunos micros y una mesa de mezclas clásica, pero acaban acudiendo a un estudio en Nashville para grabar sus primeros temas, entre los que se incluyen, You Ain't Alone , I Found You y dos más.

Después de actuar en una tienda de discos en Nashville, comienzan a circular los primeros comentarios acerca de su impetuoso directo y de la poderosa presencia escénica de Brittany. Estas bondades llegan a oídos de Justin Gage, fundador del blog Aquarium Drunkard, quien escribe a Brittany preguntandole si podría publicar una de las canciones de The Shakes. Y, ella le envía You Ain't Alone, que publica a finales de julio de 2011, calificándola como "Un pedazo de realidad".

"... A menudo me preguntan qué es lo que estoy buscando. Es sencillo, estoy a la caza de "lo real" -las cosas que no se pueden fingir...los accidentes felices, los sonidos de cuerdas fuera de tono, con humedad, el amplificador estropeado de Ike Turner en "Rocket 88", sangre, sudor, lágrimas, lo que tu quieras. En pocas palabras, las expresiones de la condición humana. Lo real es una caza escurridiza que rara vez viene lustrosamente empaquetado a través de una firma de Relaciones Públicas. Por eso encontrarlo lo hace mucho más dulce.
The Shakes, de la pequeña ciudad de Athen, AL, son un trozo de lo real; un desquiciado, y hasta el momento sin contrato, conjunto con una base blues soul, liderado por una mujer armada con mucha voz y una Gibson SG. Y, en cuanto a lo que estoy buscando, "You Ain't Alone" es de lo más real que se puede conseguir". (Justin Gage - Aquarium Drunkard)

Esa noche fue de lo más agitada, "Me desperté al dia siguiente con correos de discográficas, managers, empresas editoriales. Al principio pensé, ¡todo el mundo está cometiendo un error!" (Brittany)
Gage envió por correo a Drive-by Truckers, You Ain't Alone. La banda queda alucinada y ofece a The Shakes un hueco como teloneros. Patterson Hood, guitarra y vocalista de The Truckers comentó, "Nos dejaron totalmente fuera del escenario en Winston-Salem"


Editan el EP grabado en Nashville en septiembre de 2011, que llama la atención de la NPR (National Public Radio), y son invitados a tocar en el CMJ. En noviembre firman por la compañía inglesa Rough Trade Records y con ATO Records en los U.S.

Alargan su nombre añadiéndole Alabama, para evitar confusiones con otros grupos, y lanzan su primer single Hold On, que surgió de una improvisación en el escenario. "Nos lanzaron ese riff, y Brittany comenzó a cantar sobre él, y la multitud comenzó a cantar con ella como si fuese una canción que ya conocían"

En octubre tocan en el CMJ Festival en New York, y el periodista del New York Times, Jon Pareles escribió, son como "Un rayo vestido con vaqueros, que interpretan música afligida cuando es lenta y rugiente y festiva cuando es rápida", y compara a Brittany con Janis Joplin. You Ain't Alone es utilizado en un comercial de una cadena de joyerías. Actuan en el historico Ryman Auditorium, templo del Gospel y el Country radiofónico-, y en el famoso y bohemio club Troubadour de L.A..
NPR les nombra una de las mejores bandas de 2011, la MTV dijo que eran una de las 11 bandas a seguir en 2012, Paste Magazine les califica como The New Band of the Year 2011.

Para centrarse en lo que se les viene encima, Brittany deja su trabajo en una oficina de correos y Steve Johnson el de vigilante en una planta de energía nuclear.
En febrero de 2012 son nominados a un mtvU Woodie por Best Live Performance.
El 1 abril colocan su primer larga duración, "Boys & Girls; ATO Records/Rough Trade", que contiene seis canciones de las que habían grabado en Nashville y cinco que fueron grabando después, en streaming, lanzándolo a la venta el día 10 en los U.S. y el 9 en U.K.
Jack White les produce y edita un 7" en vivo en su sello Third Man Records, con los temas Be Mine y You Ain't Alone.
En junio cerraron la primera noche del 2012 Bonnaroo Music & Arts Festival.

La percepción que tienen quienes los escuchan de la banda representas para ellos un desafío, "Mucha gente piensa que somos un revival Soul. Es un honor para mí, el R&B clásico es mi tipo de música favorito, pero todo el mundo tiene sus propias influencias. Brittany está más encarrilada hacia el Rock'n'roll, le gustan las cosas bastante amplificadas, la mayoría de las veces" (Zac Cockrell)
"No hacemos retro-soul, aunque es comprensible el por qué la gente lo dice. Nos inspiramos en eso, pero a todos nosotros nos gusta Black Sabbath también. En el disco dejamos un montón de espacio para todo lo que queremos hacer en el futuro" (Brittany)

"En cada concierto la gente dice que puede sentir cómo amamos lo que hacemos" (Zac)


(Boys & Girls está disponible en CD, LP y Descarga MP3 - En España se ha puesto a la venta en el mes de abril)


Otros comentarios de la prensa (Inglesa en este caso):
- "Este álbum de debut demuestra que no defraudan en el estudio... Su música tiene un estilo crudo y agresivo que es totalmente propio" Q
- "Hay mucho que admirar en Boys & Girls... La manera de cantar de Howard es algo glorioso en sí mismo, que también nos recuerda algo que se ha perdido: una gran voz femenina como es debido..." UNCUT 

Más halagos:
- En distintas publicaciones han comprado a Brittany Howard con Aretha Franklin, Etta James, Tina Turner, Janis Joplin, Robert Plant, Otis Redding, O.V. Wright, Al Green.
- Se han declarado admiradores del grupo, Adele, Alex Turner (Arctic Monkeys), Jack White (White Stripes, Raconteurs, Dead Weather), Jarvis Cocker (Pulp), The Strokes.

La banda:
Brittany Howard (Voz, guitarra, piano, percusión)
Heath Fogg (Guitarra, percusión, coros)
Zac Cockrell (Bajo, coros)
Steve Johnson (Batería, percusión, coros)
apoyados en vivo por:
Benjamin Tanner (Teclados)

Discografía:
Boys & Girls (ATO Records/Rough Trade, 2012)

EP's:
Alabama Shakes EP (Auto editado - Rough Trade; 2011)

Singles 7":
- Hold On (ATO Racords/Rough Trade, 2012)
- Be Mine / You Ain't Alone (Third Man Records, 2012)

(Información recabada del la Web del grupo y de la Wikipedia)

http://www.alabamashakes.com/

http://www.roughtraderecords.com/
http://atorecords.com/

Se han consultado su página y la Wikipedia.

Alabama Shakes en España:
18/Julio/2012  El Sol      Madrid, España            Entradas Ticketea.com
19/Julio/2012  Jazzaldia  San Sebastián, España  Entradas  Libre

Inspirándose en el ayer para construir el hoy
Alabama Shakes hacen que parezca fácil capturar el sentimiento y el espiritu del Southern-soul de los 60, tanto el que salió de Muscle Shoals, como el que se hacía en Memphis, que aderezan con un poco de Rock'n'roll envuelto en sonido Lo-fi, con lo que pretenden darle un toque de autenticidad. Una autenticidad que no consiste en copiar a sus ídolos, sino diseccionarlos y esparcirlos al viento, con el objetivo de volver a componerlos como si de un puzzle se tratase. Alabama Shakes construyen, con fragmentos musicales de ayer, momentos del hoy y, el sentimiento que irradie nuestras almas, con un chorro de Soul-rock; al menos por el momento. Amen.

Alabama Shakes “Boys & Girls; ATO Records/Rough Trade Records, 2012”

	1	Hold On Alabama Shakes		3:46
	2	I Found You Alabama Shakes		2:59
	3	Hang Loose Alabama Shakes		2:24
	4	Rise to the Sun Alabama Shakes		3:08
	5	You Ain't Alone Alabama Shakes		4:44
	6	Goin' to the Party Alabama Shakes		1:45
	7	Heartbreaker Alabama Shakes		3:47
	8	Boys & Girls Alabama Shakes		3:25
	9	Be Mine Alabama Shakes		4:14
	10	I Ain't the Same Alabama Shakes		2:55
	11	On Your Way Alabama Shakes		3:05

12 Heavy Chevy (Bonus track) 2:26

Para Marta, Ana, Carlitos, Borja, Rubén, Pepe T., Puchón, Moncho, Jesús, Quique, Antonio, Jorge.

Música / Qué escuchar // Ann Peebles "Greatest Hits" (Hi-Records/Popstock!) / Mayo 2011

La semana pasada pudimos escuchar, en nuestro programa de radio favorito "El Diván Cultural", uno de los mejores discos de Soul de los 70's, "I Can't Stand the Rain; 1974, Hi-Records", de Ann Peebles, posiblemente, la mejor cantante de dicho género surgida en esa década, en la que abanderó el Southern Soul, y que se llegó a convertir en la primera estrella femenina de uno de los sellos más importantes e influyentes de la música con Alma, Hi-Records, sito en la ciudad de Memphis (Tennessee) que había comenzado su andadura en 1957 editando discos de Blues y Rockabilly.

En 1968 apareció por la ciudad sureña la hija de un sacerdote y una cantante. La chica se llamaba Ann Peebles y se había criado escuchando e interpretando Gospel, lo que propició su temprana vocación por la música. Se había fogueado, además de en la iglesia, cantando en pequeños locales, hasta ese día en que la vieron actuar en Memphis y Willie Mitchell decidió hacerle una prueba, luego de la cual la ficha para su proyecto de escudería de Soul. Ann contaba con 21 años y puso la pasión y la garra necesarias en los temas que grabó, además de buen gusto a raudales, contribuyendo junto al que sería su marido Don Bryant, Al Green, O.V. Wright, Syl Johnson, Otis Clay, comandados por el trompetista y productor Willie Mitchell, principal artífice del sonido característico del sello, a construir la leyenda de una etiqueta única, Hi-Records, y entre todos crearon uno de los sonidos más especiales y reconocibles de la historia de la música, tomando el relevo durante los años 70's de una de las compañías fundamentales del Soul de los 60's, también de Memphis, Stax Records.


Los temas, 99 Pounds, Somebody's on Your Case, Slipped, Tripped and Fell in Love, Trouble, Heartaches and Sadness, I Pity the Fool, pertenecen a otro de sus grandes álbumes, "Straight from the Heart".

Ann Peebles "Greatest Hits"
1. 99 Pounds - Bryant 2:20
2. Walk Away - Sain 3:13
3. Give Me Some Credit - Smith 3:02
4. Heartaches, Heartaches - Mitchell 3:23
5. Somebody's on Your Case - Randle 2:23
6. I Still Love You - Mitchell 3:22
7. Part Time Love - Hammond 2:54
8. Generation Gap Between Us - Jones, Smith 2:23
9. Slipped, Tripped and Fell in Love - Jackson2:28
10. Trouble, Heartaches and Sadness - Bryant, Peebles 2:42
11. I Feel Like Breaking up Somebody's Home - Jackson, Matthews 2:29
12. I Pity the Fool - Malone 2:59
13. Do I Need You - Bryant, Miller, Peebles 2:32
14. One Way Street - Bryant, Peebles 2:58
15. I Can't Stand the Rain - Bryant, Miller, Peebles 2:31
16. Beware - Randle 3:05
17. A Love Vibration - Bryant, Miller, Peebles 2:51
18. Doctor Love Power - Anderson, Oliver 3:09
19. It Was Jealousy - Bryant 2:58
20. Being Here With You - Mitchell, Randle 2:35
21. I'm Gonna Tear Your Playhouse Down - Randle 2:49
22. When I'm in Your Arms - Anderson, Bryant, Peebles 3:06
23. A Good Day for Lovin' - Bryant, Mitchell, Randle 2:52
24. Come to Mama - Mitchell, Randle 2:55
25. Old Man With Young Ideas - Jackson, Moore 3:06
26. If This Is Heaven - Mitchell, Randle 3:13





Para Del Jardín, Marta, Trini, Natalia, Puchón, Pablo.